两篇读书笔记怎么写(经典20篇)

《双城记》被誉为描述法国大革命的最杰出的代表作，我想的原因可能是因为它的与众不一样。和其他的作品，比如卡莱尔的《法国大革命》不一样，狄更斯更注重的是底层人民的喜怒哀乐.虽然人物和主要情节都是虚构的，但却深刻地揭露了法国大革命前深深激化了的社会矛盾，强烈地抨击贵族阶级的荒淫残暴，并深切地同情下层人民的苦难。读完后的震撼、愤怒、感动、欣慰，一时间充斥了我的心。我为革命群众奋起反抗爆发出的大力量而震撼，也为他们在革命进一步进行时不分黑白的复仇行为而愤怒;为卡顿对露西真挚无私的爱而感动，也为小说尾部卡顿的美丽憧憬，为他生命的延续而欣慰。

然而这部小说最能打动我的部分却是卡顿对露西珍贵的感情。它虽然闪现于一时，却持久了一世。感情，是什么是包容，是索取是单纯的占有，还是博大的宽容这个话题如此陈旧却依旧没有答案。在此刻这个物欲横流的世界中，我们总是在想到底有没有长久，有没有无私"为了你，为了你所亲爱的任何人，我愿意作任何事情。倘若我的生涯中有值得牺牲的可能和机会，我甘愿为你和你所爱的人们而牺牲。"卡顿在《双城记》中给了我们答案，给了一个人应当有的对于感情的信念。

太多的分离让我们这一代人丧失了对真爱的追求，丧失了很多信心，很多梦想。然而卡顿牺牲式的死亡却给我留下了难以磨灭的记忆，也唤回了我的很多期望，很多畅想。卡顿对露西的爱是专一的，更是坚定的，在那个动荡的年代，他用自我无私的爱和生命给予了露西一个完美的未来。当他作为查尔斯的替身，平静地理解本不属于他的死亡，安详地走上断头台时，这杯具的故事便拥有了充满期望的结尾。他崇高的爱，拯救的不只是一个生命，更点亮了自我碌碌无为的一生，在人们心中树立了他一向渴望拥有的果断、坚定的形象。

露西是幸福的，她不仅仅拥有了父亲的爱、丈夫的爱、仆人的爱，更重要的是她还拥有卡顿那份只属于她的感情。卡顿爱她，却并不要回报。在她生活无忧的时候，他只是默默地看着她，祝福她;在她的生活出现困境，爱人被囚时，却挺身而出，代替"情敌"走上了断头台。只要爱人幸福的活在这个世界上，自我就能够了无牵挂，正是怀着这样简单而满足的愿望，卡顿能够没有难过和忧伤的观望露西的幸福，能够离开得那么从容。相信很多女孩和我一样羡慕露西，羡慕有那么多人用心用生命来爱她。

查尔斯是幸运的，从第一次法庭上的转败为胜到最终的成功逃脱，卡顿--这个本该同他针锋相对的情敌，却一次又一次的帮了他，表面上看是因为卡顿爱露西，而露西又深刻的爱着查尔斯，但事实上查尔斯出色的人品也是卡顿愿意帮他的原因之一。因为他明白露西在他身边必须能够得到幸福，必须能够在未来的日子里开心欢乐，他认同露西的选择，同时也作出了自我的选择。也许会有人觉得卡顿傻，为卡顿不值，但我想，为所爱的人奉献一切应当也是世界上最幸福的事吧。

爱常常比恨更为强有力得多，这话很对。看完《双城记》，我突然醒悟，发现原先世上本没有真正的恨与爱，所有的一切都是相对的。所有的事都没有固定的性质，无所谓好，也无所谓坏。重要的不是这件事本身怎样样，而是一个人应当用什么样的心态去对待身边的人和事。就像卡顿对于查尔斯，本该是恨的，因为是他使得卡顿失去了拥有露西的机会，是他使得露西眼中再无他人。但卡顿却选择用博大似海的爱来化解这种恨。也许在他眼中查尔斯已经不是查尔斯，而是露西的一部分，是他所爱的人的一部分，所以也是他所爱的一部分。从另一个角度说，如果没有查尔斯，可能还是会出现查三斯、查四斯、查五斯的，卡顿如果选择了恨，岂不是要恨很多人，要恨一生、恨一世、恨在每一天了么卡顿是聪明的，所以他没有选择恨，而是将恨升华成了一种最最伟大的爱。即使他死了，即使他不能再亲眼看到露西的幸福，相信他也能在天堂感受到爱人的笑，感受到爱人的欢乐。卡顿会活在每个人的心中，不止是露西、查尔斯，还有更多的读者，更多的后人。他的精神会永存，他会得到永生!

有人说感情是自私的，爱别人甚于自我的人都是傻子。但在狄更斯的《双城记》中，我感受到的却是一种超脱世俗的最纯洁、最崇高的爱。这种爱纯得像冰、热得像火，是人性中最完美的、最悲壮的行为，是一种梦想化的美。它能够默默的悄无声息，也能够爆发出无限的力量和勇气。为了情人的幸福牺牲自我的生命，哪怕这种牺牲是因为拯救自我的情敌。这样的故事不可思议，也超出了一般人的承受本事。但它传递给我们的却是作者对于人性、对于感情的思考。爱一个人，就是要给他幸福，哪怕这种爱会伤害自我，哪怕这种爱会让自我消失…

卡顿的牺牲是一种重生，他之所以能够坦然得应对死亡，正是因为他看到了期望，看到了未来。他明白自我的离去能够带给所爱的人更多的欢乐，也能够换来更多人的幸福。他没有怨恨革命者，也没有埋怨任何人，他所做的只是尽自我的本事完成自我爱露西的心愿，实现自我的誓言。

常听人说:"爱一个人要爱他的全部。"爱她的好，她的坏，甚至是她的爱。爱上情敌，不可思议，但卡顿却诠释得很好。对于一般人来说那么恐惧的死亡，在感情面前却是那样的微不足道。活着也许会完美，但如果看着所爱的人每一天悲痛流泪，相信那便会变成一种巨大的煎熬，所以卡顿选择了欣慰的去死，那是一种安详的无畏，一种沉静的离开。

同卡顿相比，当今的感情似乎被强加了更多的东西。金钱、权力、地位、利益…这些本不该成为感情的影响因素的东西却占据了越来越重的份量。人们不是为了爱而爱，而是为了生存而爱。很多情景下，虚伪代替了真诚，物质凌驾于精神。也许我们是一群理性的动物，也许我们所做的是的选择。但我们是否应当感到惭愧，是否应当正视自我的每一段感情呢难道人活着只是为了吃好喝好睡好么媒体上报道出的一个个为情仇杀的事件，应当为当今的人们敲响警钟了，大家应当仔细想想，他们，究竟是为爱而杀还是为恨而杀呢如果我们不能博大的活着，世界就会了无生趣，失去色彩。

转而回到《双城记》，卡顿的伟大赋予了他太多的光芒，但就这个人物本身来讲，他还是有杯具的性格。他太小看自我，能够说是有些自卑，所以放任了自我，又因为放任而感到绝望。最终他没能尽力的追求露西，而只是把对她的爱隐藏在内心，默默地承受着煎熬，无私地付出，却不求一丁点儿回报。这种爱凄美而崇高，但却过于低调。如果卡顿能够努力，如果卡顿愿意争取，露西未必不会选择他，而他同样能给予露西很好的幸福。总之，《双城记》带给了我们太多的思考和感悟。关于爱，关于恨，关于复仇，也关于重生。当小说尾部卡顿看

到期望的时候，我仿佛也从整部书有些阴郁的情绪中看到了点点星光。所以，卡顿的存在不仅仅是作者对爱的渲染，更寄予了狄更斯对未来的信心。不错，当人与人之间没有了恨，当所有的恨都升华为爱的时候，没有复仇，没有血腥，有的只会是幸福的欢笑，灿烂的阳光。

再次感动于狄老的良苦用心，感动于卡顿至死方休的梦、沁人肺腑的情，更感动于这份人世间最崇高、最永恒、永不退色的爱，那么难得，那么完美，也必将永存!

我看过周汝昌的《梦解红楼》感觉没什么收获，也因此认为周的红学研究也没什么。暑假在杭城改高考卷的时候，我偶而在枫林晚看到周的《红楼小讲》，翻看其中关于林黛玉眉眼描写研究的一节，觉得周的考证非常有道理，遂决心买一本看看。今天刚把这本小书看完，总结一下收获：

我读中学的时候久闻《红楼梦》的大名，买了一本准备看，可是看了几页就实在看不下去了。上大学后，想到自己是文科生，要是没看过《红楼梦》会被人家笑的，所以我就硬着头皮看了一遍，也看了书中的古诗词，都没看出什么味道来。工作后，我又将前八十回再看了一遍，因为据说前八十回是曹雪芹本人写得，也没看出什么味道来。后来买了央视版的《红楼梦》电视剧碟片，三十多集，越剧，居然看完了，觉得其中的台词确实很美，演员唱得都很有韵味。上课时也教过几篇〈红楼梦〉“选段”，但基本上都是照本宣科，没什么个人体悟。

今次，看了〈红楼小讲〉，我才发现《红楼梦》原来是这样一部书，发现以前学过的、教过的有许多东西都是错的，至少是值得商榷的。通过这本书我终于认识到了〈红楼梦〉确实是一部伟大的著作，曹雪芹确实是一位伟大的作家，高鹗续作对原作有巨大的破坏作用。该书加深了我对〈红楼梦〉的认识，改变了我对书中一些人事物的看法，勾起了我研读真〈红楼梦〉的欲望。如，曹雪芹所描写的“爱情悲剧”决不是简单的粗俗的“三角恋爱”的悲剧，“他所谓‘谈情’，虽也包括着男女之间的‘爱情’，但博大精神并不如此狭细，而是指人与人之间的真实感情——即做人应当如何对人对已的巨大课题”;林黛玉是沉湖自尽的;“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”应为“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目”。

反思自己不能读出〈红楼梦〉味道的原因，一是天赋不够，不能像张爱玲那样直觉到后四十回与前八十回的差别;一是虽听过《红楼梦》有好几个版本，但主观上认为差不多，也就没有找来看，麻痹粗心，所以一直就错下来了(当然周的观点可能也有可商榷之处);三是还是太过粗心，没有从细微处下功夫，没有好好品味;四是书如人也分好坏，好人不易碰到，好书也不易碰到，要看缘份的。

碰到好书就像碰到好人一样，要爱她珍惜她，用全部的学识、智慧、精力去读她，用一生去读她。这是周先生的〈红楼小讲〉给我的最大启发吧。

他们总是不断地拿走你的奶酪，要随时作好奶酪被拿走的准备，经常闻一闻你的奶酪，以便知道它什么时候开始变质。越早放弃越早找到新的，随着奶酪的变化而变化，并享受变化，勇于冒险，接受新的美味。牢记：他们总是不断拿走你的奶酪。

这是我最大的心得，这个世界没有绝对的事情，要作好随时应付未知变化的准备。如果有一天它突然降临也不要恐惧，因为当你无所畏惧时，你就天下无敌了。

要学习改变，克服恐惧，享受变化带给你的快乐，这样你会得到轻松自在。

当你无所畏惧时，你该怎么办?

如果不改变，就接受淘汰。

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。

哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子。

哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的杯具，原来他完全能够屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，因此在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自己的抉择所引起的一切后果。

在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自己的命运……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?

原以为《活法》是一本稻盛和夫的传记，其中会夹杂个人创办企业的一些历程。看过之后才发觉远非如此，《活法》一书融入了稻盛和夫先生一生的智慧和经验，书中的字里行间都渗透着一位思想者的高尚人格和处事哲学。从他的书中，我感悟最深的是他把追求真理作为自己的人生航标，在真理的指引下，他的一生虽历经无数的风风雨雨和许许多多的诱惑但始终没有偏离正确航线，他的事业也一步一步蒸蒸日上。

稻盛和夫先生，与其齐名的另外三大经营之圣大家应该都有所耳闻，他们分别是松下公司创始人松下幸之助、索尼公司创始人盛田昭夫、本田公司创始人本田宗一郎，而稻盛和夫则是两家世界500强(京都陶瓷株式会和第二电电株式会KDDI)的创始人，可以说他是一位世界顶尖级的企业家，稻盛先生的活法很简单，人只要坚持真理活着就很简单，其实真理并没有人们想象的那么深奥，我们牙牙学语的时候就有人教我们真理，“不说谎、不给别人添麻烦、真心诚意为别人、不贪心、不自私自利”这就是做人的基本真理，这些看似简单的道理却是指引着稻盛先生成功经营两家世界500强企业和令人称道的生活、行事的准则。

有句歌词如是唱到：现在的才关键，最重要就在眼前。所以在日常销售管理工作中，事先我都做好计划与安排，竭力完成当日的工作，今日事今日毕，当天事决不留到明天，当想到一个好“点子”时就立即行动，并用阳光的心态努力将一件件事情办好，完成得漂亮漂亮。同时借鉴《活法》中的成功法则，我也努力训练自己成为一个优秀的领导者，逐步提高自己的领袖魅力，当项目部个别员工业绩欠佳时，我不再像以往一味的批评，我知道了，每个人的能力都不同，有些员工非常能干，有些则不然，但只要员工有积极向上的态度、认真努力做事，就不该按他们贡献的能力区别对待。

管理者该做的是：发掘每一个员工的长处，并在企业中为他们找到最好的着力点，让他们发挥一己之长。当我的员工抱着负面、消极的态度时，我会试着跟他们谈，告诉他们积极的态度不仅对个人有好处，对公司来说也很重要。只有尽快调整转变自己的心态，这样工作才有成效。作为我个人，在售楼部随时保持高昂、愉快的心情，拥有和部下达到目标的决心，领导同事们朝正确的方向走。逐渐地我得到了开发商、客户及同事们的接受和认同，自己也越干越开心。“我要用全身心的力量来迎接今天!”只要我们把握好了今天，活出璀璨的分分秒秒，我们就一定能拥有美好的明天!

真理是永恒的定律，它经得起时间的考验，经的起舆论的监督，经的起内心的反省，人生的活法有很多，但最简单也是最正确的活法就是追求真理。褪祛浮华，回归理性，让激情燃烧，用理性护航，用努力去浇灌幸福的花朵，积极健康地生活、工作，让天天快乐，分秒精彩，我们将活出灿烂的未来!

《活着》是作家余华的代表作之一，主要讲的是一个民国时期的地主家的少爷徐富贵，由于年轻时嗜赌放荡，输光了家产，导致家道中落后沦落为佃农。之后，随着一系列的社会变革，他的人生和家庭也不断经受着苦难，所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。

在读到福贵的故事开头的时候，我深深地对这个纨绔子弟的嗜赌放荡、不思进取感到厌恶。他天天只知道吃喝嫖赌，有一个贤惠的妻子却不知道珍惜。在他的身上，完全没有一个合格的儿子、丈夫该有的样子。可是，在他家道中落之后，他终于有了觉悟，慢慢地开始承担起自己的责任，这一点到是让我非常欣赏。家珍刚开始的时候是米行老板的千金小姐，后来福贵对她一见钟情，把她娶回了家。后来她一直忠诚地陪伴在福贵的身边，直到死去的那一天。他们刚结婚的时候，福贵还是原来的那个纨绔子弟，我刚开始有点不明白为何她还是会对福贵不离不弃，后来我觉得这可能跟那个年代女性受的传统教育有关。在她们的心中，丈夫就是自己的天，不管自己的丈夫是怎样的人，自己都应该对他忠诚，不离不弃。

在我读完了这本书后，我开始觉得福贵也是一个值得同情的人。他后期作为一个下层劳动人民，命运深受时代的影响。他眼睁睁地看着自己的亲人一个一个地死去，自己却无能为力，这种深深的无助与绝望感接二连三地摧残着这个可怜人的身心。可是同时，我也觉得他是一个幸运的人。在有些人看来，他的人生可能除了苦难还是苦难，其他的什么都没有。可是，从他自己的叙述中来看，他并不觉得自己有多么的悲惨，在自己所经历的苦难中，还是充满了幸福与欢乐，尽管这些幸福与欢乐都比较短暂。在他的心里，自己的妻子贤惠忠诚，是世界上最好的妻子；自己的子秀孝顺，是世界上最好的子女；自己的女婿踏实能干，是世界上最好的女婿……所有的这一切，都带给了他幸福与欢乐。因此，他对书中的“我”讲述他的故事，并没有表现得多么悲伤，他在叙述自己的苦难时，仿佛在讲的是别人的故事，语气中甚至透露出的更多的是一种轻松和沧桑感。

在书里有这样一句话：“人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物所活着。”，揭示了作者想要通过这本书告诉我们的道理。福贵看着家人接二连三地死去，尽管心里感到非常的痛苦，但是却没有选择跟着他们死去，他仍然活在这个世界上。可见，家人其实并不是他活着的主要意义，他并不是为了家人而活着。正所谓：“存在即合理。”，福贵存在于这个世界上，他就要好好地活着，为了活着而活着，不为了活着之外的任何事物而活着，这就是他存在于这个世界的合理性。

在现实生活中，有的人活着是为了金钱，有的人活着是为了权势，有的人活着是为了爱情……当他们失去这些东西的时候，他们仿佛失去了活着的支柱。最后，自己选择走向死亡。这些人都没有体会到“活着”的真谛，他们都不知道，活着，才是我们存在于这个世界最好的意义。活着，比什么都珍贵。

今天的青年，也以更积极、更主动的姿态，去实现自己的价值、寻求自身的存在。今年，一场突如其来的新冠肺炎疫情冲击神州大地，青年一代成为闪耀的群体。4.2万多名援鄂医务人员中，有1.2万多名是“90后”，其中相当一部分是“95后”“00后”;武汉关闭离汉通道

“暂停”后，一位小伙子拿起相机，记录疫情下的城市，对外展现一个真实的战疫侧面;一位“90后”程序员用计算机仿真模拟演示，告诉人们“为什么还不能出门”，直观有趣地科普防疫知识……那些父母眼中的孩子，成了国家的中坚力量，更是未来的发展希望。磨炼是青年最好的“成长礼”，实践是青年最好的“墩苗田”。唯有从实践活动中锤炼、从生活养分中汲取、从探索求知中发现，才能在拼搏奋斗的“自我燃烧”中实现向上向善的“自我构筑”，站在奇迹的肩膀上缔造新的奇迹。

伙伴们，我们赞美青春，也常常会听到鞭策之声。从“莫让青春染暮气”到“精致的利己主义”，从“娱乐的自我消费”到“空心病”“焦虑症”……每一代年轻人的成长都或多或少地伴随着质疑、批评。对于青年，这也是自省、反思的机会。换个角度去理解、去审示，这也可以成为成长的滋养。欣慰的是，每代人都不会让人失望，那些质疑声成了“矫正器”、那些批评声成了“清醒剂”，可爱的年轻人用自己选择的方式为热爱的生活添彩，把人们的期待变成了前进的动力。

相信吧，青年人!你的气质代表着时代气质，你的风貌塑造着未来面貌。鲁迅曾言，“你们所多的是生力,遇见深林,可以辟成平地的,遇见旷野,可以栽种树木的,遇见沙漠,可以开掘井泉的。”无论在日常生活、工作岗位还是网络空间，青年们若不能像山一样静止，就该像风一般飞扬，用智慧的、创造的、实干的、革新的、担当的姿态，播下一颗颗执着奋进、创新包容、开放多元的种子。作为“人生之王”的你我，迎着绚丽的“人生之春”，一定能在时代年轮上刻下“人生之华”。

时代的大潮奔涌，后浪推前浪，青年就是立于潮头的“后浪”。在这个属于青年的节日里，我们用欣赏和赞许的眼光看待青年的创新创造;也相信，走在时代前列的青年奋进者、开拓者、奉献者，生气勃发、高歌猛进，在劈波斩浪中开拓前进、在披荆斩棘中开辟天地，为驱动中华民族加速迈向伟大复兴凝聚起蓬勃力量!

有幸，学校发给每位教师一本朱永新先生的书——《我的阅读观》，只是在会议上随手翻了几页，便被深深吸引了。

朱永新先生的思想总是那么铿锵有力，读着他的文字，总有一种欢欣鼓舞的感觉。

不知是不是命运的安排，我竟真的来到这所学校，看到走廊上那颇具文化韵味的墙面设计和那醒目的几个大字“过一种幸福完整的教育生活”，总有一种心欲腾飞的感觉。

今天，捧着沉甸甸的书，我沉浸其中。翻到“朱余之争”，我看到了两位教育大家关于阅读的分歧与辩论，更加兴趣盎然。两人为为“国家阅读节”的设立而产生了不同见解。朱永新在提案中写道：“和世界上其他民族相比，我们中华民族的阅读水平堪忧。”由于国民疏于阅读，远离经典，导致部分国民缺乏应有的文化底蕴，心态浮躁。他认为：。“犹太民族为什么那么强大?为什么这个在公元70年后就失去了祖国，到处流浪，寄人篱下的民族，却产生那么多世界级伟人呢?为什么他们依然能保持自己独特的民族精神和文化呢?这与犹太人视书如命、崇尚读书息息相关。” 而余秋雨先生则认为，其一，现在每年已有“世界读书日”，没必要再增加类似节日;其二，网络阅读日趋流行的今天，信息爆炸，阅读不是欠缺，而是成为灾难;其三，今天阅读不再重要，对文化见识而言，更重要的是考察、游历、体验、创造。我被两人的坚定立场与博学善论所折服。但是，我想说，无论如何，两位学者的目光是一致的，即都关注阅读。我赞同，佩服。但我想，这场争论无论结果怎样，都是一件好事，至少能让很多人重新将眼光投向阅读。有了分歧与争论，才有关注与发展。

我敬仰朱先生及他敢于创新的思想，崇拜他思国忧生的胸怀。作为一名教育工作岗位上的小辈，我喜欢站在“巨人的肩膀上”。

王安石的文章《伤仲永》，论述了人的先天才能和后天教育与成才的关系，对吾辈教益匪浅。

天才到底是什么?虽说余已过不惑，但偶还是认为这是个说不清楚的问题。悲夫!“吾生也有涯，而知也无涯。”

爱迪生以为：天才是1%的灵感加上99%的汗水，但那1%的灵感是最重要的。思之，不禁汗颜。倘若灵感不光顾，岂不是俺们的汗水都白流了?还好，姓爱的并非只他迪生一人在说话，还有个叫爱因斯坦的，这个爱也说过一句话：成功=艰苦的劳动+正确的方法+少谈空话。再思，确也是。你可能不是天才，但你却可能成功。如是，吾心释然。

想俺四十余年光阴，书也读了些，人也见了些，神童不少，天才不多。王荆公晓得个方仲永，然其父不使学，终泯然众人矣。哎，咱也别老拿孩子说事，你如若摊上这么个老爸，也只能由命了!只是可惜了仲永那孩子!

俺倒也附庸风雅，与琴书画无缘，硬是和棋搭上个边，说到玩棋的，以前有个吴神童，有幸碰到段执政，渡洋学弈，后竟自独步天下;又有个高丽神童李，入曹府深造，数十年也无人能敌。此二人，不可不谓天才!我们所能知道的，就是他们执着、他们进取、他们拚搏、他们坚持不懈，---总之，他们成功了，你说他们是天才也就不为过，因为他们以前确是神童!好脑壳，爹妈给的，打小又不让咱混吃混喝，见天叫咱黑的白的，直弄得咱是天才咱怕谁!

然则却也知晓神童若干，终未进身天才，个中原委，莫衷一是，余生也愚，不明就里，乞明者明示!

《上下五千年》中有《越王勾践卧薪尝胆》的故事：越王勾践，为了报当年被吴王羞耻之仇，宁可每天睡柴草， 每日尝苦胆。总扪心自责："你忘了会稽大败之辱吗?"就这样勾践跟同甘共苦共同命运，经过十年发展生产，积聚力量，又经过十年练兵，终于在公元前473年打败夫差，灭掉了吴国。从中，我们可以体会到：越王给吴王当了三年奴仆，受尽了屈辱，在极其困难的情况下，他始终没有放弃心中的信念——重振越国，找回失去的尊严。他在麻痹了吴王被放回越国后，安抚百姓，操练军队，吃饭前品尝苦胆，晚上就睡在柴草上，时刻提醒自己不要忘记曾经的屈辱和复兴越国的雄心。他身为一个高高在上的君王，能够这样做，真是难能可贵。经过自己的顽强毅力，勾践终于打败吴国。

作为新世纪的我们，决不辜负祖国和人民的殷切期望。要在改革开放和现代化建设的广阔舞台上，充分发挥自己的聪明才智，努力创造无愧于时代和人民的业绩。

这就是历史赋予我们的使命。读了《卧薪尝胆》，我们对自己肩负的责任，有了更深刻的体验。

在这个假期，我看了《我们一起走，迪克》!

谁说丑狗就可以随便欺辱了?谁说丑狗就没有生活的自由?本文中的迪克，就是这样一只丑狗。

当迪克刚生下来时，便成了没人喜欢的丑狗。过了断奶期，主人把他放送到了大森林里，而迪克却只能靠自己来养活自己。他也一直在寻找自己的新主人，可每次人们都嫌他丑。在之后的几个月，有一位盲少年阿炯，成为了它的新主人，他以拉二胡为生。阿炯为了寻找母亲，到了昆明，几经流浪，在以拉二胡乞讨为生，不过每天都有一位陌生的阿姨为阿炯安排吃的，她就是阿炯的妈妈。可是，阿炯呆在昆明却没有一种幸福的感觉，最终，他和迪克开始了永久的流浪。

读了这本书，我认为我们不就是那个软弱的阿炯吗，时时刻刻都需要父母的帮助，爱护和引导。而父母呢，就是那一条忠诚的狗，每分每秒都保护着我们，生怕我们受一丁点伤。几乎干家务活，都是爸爸妈妈干的吧。而我们呢，就是坐在沙发上看看电视，在电脑桌上玩玩电脑，看看书。也许想要帮爸爸妈妈干活的人，也不会多吧。

这个世界上，也许长得丑的，美的只有几个。其他人都相貌平平，可是，长得美的又有什么资格去批评长得丑的呢，也许长得美的心灵不美好，也许长的丑的心地很善良，所以世界上的生物是平等的，没有很形象的美与丑。就比如说迪克吧，他虽然长得丑，可是，他对主人却忠心耿耿

我还是这一句话：世界上的生物是平等的，没有很形象的美与丑!

从长假前开始，尽量与每天读一遍《金刚经》，我把这个事情分享给一些家人和朋友，认同的感觉现在开始注重自我修养提高，不认同的觉得开始有些迷信了。然而从本心来说，我每天读金刚经只是为了能够达到一种大的心量的境界，也就是不因为一些小的事情，而烦心。工作生活的很多事情，事情发生的时候可能会觉得很大，但是等到真的回过头了想想，却发觉其实有些太过于执迷这些细节的东西。

譬如一件事情没做好，常会去寻找原因而怪罪，然而其实从长期来看，这样的方法并没有带来什么好的结果，往往打击了参与者的积极性，或者让这个人越来越与你产生距离。当然我觉得也不是说就让很多事情敷衍过去。很多事情，就是如此的难解释，仿佛非A即B，但是我相信真正睿智的人，是能明白其中的无限可能性。而我感觉学习佛教的东西，可能让我超越这种非A即B的狭隘思维，找寻到更大的可能性。

佛经真的是一些及其玄妙的经典，对我来说它的玄妙在于每读一遍都会有不同的理解，而且无穷尽也。所以我突然想在每日读诵经典后，写一些小感。以记录自己的领悟，与人分享讨论，或许也有很多不太对的地方，以欢迎见者指出。

今日领悟：看待人事，从自己的心出发

我们常常向外去寻求一些不切实际的东西，比如希望改变某人，或者希望事情按照你想的方式发生。然而这些事情，都已经过去，或者是无法改变和控制的。所以最终我们选择了怪罪，生气，沮丧等等情绪。把这些化为一种负能量，让周围围着一圈低气压的磁场，让各种人、事控制在自己认为的一个安全范围内，然而最终发觉圈住的不是别人，而是自己，甚至是自己的前途，命运。

所以时常从内心出发来，净化自己的心灵是一件十分重要的事情。大家常说“心有多大，事业也就能有多大”，这以为这其中不仅是指要有远大的抱负，更重要的是一份无量的包容心。而这种包容心能够让你排除万难，成就你的事业和理想。

然而这份内心的大扫除怎么做?却不是一件容易的事情，就像佛教很多法师说佛教终究是要教大家“看得破，放得下”。然而真正能做到“看得破，放得下”的能有几人。然而这些看得破放得下，依靠外部的力量也是不可能实现的。所以每天要花时间做内心的大扫除，去看破和放下。那是要看破放下什么呢?是所有的念头做到心无挂碍。保持这样的状态，生活才是真正的美好与快乐。

在这个快乐而又漫长的暑假里，我品读了沈石溪写的《野犬女皇》。里面又讲了那些动物的故事呢?

在日曲卡雪山有一群野犬，它们大本营在白虎岙，所以称其为白虎岙野犬，在白虎岙野犬里有一只当家犬，这只当家犬叫红桃心，也就是首领。在日曲卡雪山一带所有喜马拉雅野大群中只有发情期时雌性首领，挑选一只公狗允许它到种群短暂生活一段时间。而到白虎岙野犬中的公狗叫赛豹尾，它有一条又粗又长，绒毛细密，华丽如豹尾的尾巴，所以它叫赛豹尾。红桃心已经喜结珠胎，但是因它舍不得赛豹尾离去。就强行把赛豹尾留下了，可是红桃心发现自己的妹妹白桃花却喜欢上了赛豹尾。所以红桃心趁着一次捕措，把赛豹尾这个伪君子推下了山崖，赛豹尾被皑皑白雪埋在山下。

红桃心虽然斩了草除了根，不久后，白桃花便立下八只狗崽，四雌四雄。白虎岙野犬群一共八只成年野犬，根本养活不了十五只幼犬。所以红桃心与白桃花因为食物问题反目成仇。老野犬绿祖母不想它们姐妹反目成仇与分裂，就自己和一只黑熊同归于尽。这样绿祖既结决了食物问题，又让姐妹俩和睦相处。

但好景不长，这一天，一个身穿羊皮袄头戴狐皮帽肩挎双筒猎枪的猎人，牵着一条威猛的大黄狗来到了白虎岙野犬群大本营，必将会把红桃心与白桃花的两窝幼犬致与死地。红桃心和妹妹白桃花把猎人与猎狗引开，就在红桃心被猎人追的危机关头，白桃花冲上来咬碎了猎人的耳朵。虽然红桃心与白桃花都滚下了山崖，但白桃花却奄奄一息。这一举动，证明了白桃花心中有它这个姐姐啊!

看完这本书我被俩姐妹深深的手足之情打动了，其实不仅姐妹之间要互帮互助，和平共处，兄弟之间也要这样。让我们学会关怀，谦让、帮助、大方。让快乐、幸福充满我们的生活!

《哈姆雷特》是莎士比亚的四大杯具之一，也是其最知名的杯具作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于感情的杯具，《李尔王》是关于亲情的杯具，《麦克白》是关于野心的杯具，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这感情、亲情与野心的杯具中最终体现人的性格杯具。

哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的杯具英雄，但他悲壮不悲观!曾有人这样说过：其实杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要透过对杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。杯具也正是透过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描述的是一种极其原始的杯具，人的杯具。

这个戏剧中有一段十分经典的关于死亡的台词：

生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高?

哈姆雷特选取了死，“死即睡眠，它但是如此!倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的!”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样貌，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是完美的还是残酷的。

命运，性格，抉择这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧?“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多

在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都但是是命运的无形之手所造就的杯具罢了。

最近零敲碎打地终于看完了韩寒写的《1988—我想和这个世界谈谈》，相比于十一年前的《三重门》，文笔确实成熟了很多，更主要的是多了很多对于世事的认识和感悟，也许有些东西有些负面，乍听起来让人难以接受，但却很真实。生活本来就是这样，充满了梦想、希望、偶然、欺骗、无奈、善良、感动、痛苦、失落，等等。里面的“娜娜”虽然是个“鸡”，但是却异常的可爱、善良、真实、并充满伟大母性的光辉。不得不说，其实，有些“鸡”活得更像一个“人”，而有些“人”却活得更像是“鸡”。

也许我们每个人都需要跟这个世界谈谈，每个人都有一种跟这个世界谈谈的冲动，不论是否能够得到回应……，只是一种最原始的表达的冲动。

《1988—我想和这个世界谈谈》观感摘录一些精彩片段如下：

“我说，从她的那句话起，我谈恋爱的时候就一直在演戏，但我发现每次和我配戏的人都不对，我演哥哥的时候，对方说，你知道么，你太成熟了，我喜欢像我弟弟那样的，在一起轻松。然后遇上下一个，我就演弟弟，结果一演，演过了，演成了儿子，她又说，你知道么，你就像我儿子，你别装可爱，快把你的舌头收回去，我没有安全感，我需要人照顾，我要一个像我爸爸那样的，然后遇上下一个，我就演爸爸，结果人家说，你知道么，我不喜欢中年男人那种性格的人，但我不也不喜欢幼稚的，我要像哥哥那样的。我操，我就崩溃了，你说这些人，一会儿要我装哥哥，一会儿要我装弟弟，一会儿要我装老爹，而我其实就一直在装孙子，他们这么喜欢爸爸哥哥弟弟，近亲结婚了得了。

娜娜说，这个你也有问题，你不能都这么想。你可以做你自己。

终于论到我冷笑，我说，做自己，多土的词，想生存下来，谁不都得察言观色，然后表演一番。

娜娜说，那你就是一个失败的演员。你都不了解要和你演对手戏那人什么样，这方面我经验丰富，等以后我慢慢地一个一个教你，可管用了，保证你不会装错角色。

我说，后来，我就不装了，但我也不知道我自己到底是什么样的，我就开始有防备，从我和孟孟在一起开始。老子再也不率先掏心挖肺了，每次都发现自己都醉了，人家瓶都还没打开呢。” ——第175页

“对于当时的我这样从来没有弄明白自己有什么追求的人来说，姑娘就是唯一的追求。这种追求是多么的煎熬，这让我懂得了人生必须确定一个目标的重要性，无论车子、房子、游艇、飞机，都比把一切押在姑娘身上要好很多，因为这些目标从来不会在几个客户之中做出选择，只要你达到了购买标准，你就可以完全的得到他们，并在产权上写上自己的名字，如果有人来和你抢，你可以大方地将他们送进监狱。但是姑娘不一样，把一个姑娘当成人生的追求，就好比你的私处永远被人捏在手里一样，无论这个姑娘的手劲多小，她总能捏得你求死不能，当她放开一些，你也不敢乱动，当你乱动一下，她就会捏的更紧一些，最残忍的是，当她想去向其他的怀抱的时候，总是先捏爆你的私处再说。这种比紧箍咒更残忍的紧什么咒，使你永远无法淡定神闲。我知道生命里的各种疼痛，我发现这种疼是最接近心疼的一种疼痛，让你胸闷、无语、蜷缩、哭泣。这便是不平等爱情，当你把手轻抚在她们的私处上，总想让他们更快乐一些的时候，她们却让你这样的痛苦。我常常看见那些为爱情痛苦的同学们，但我无法告诉他们，人生爱情是什么，我也正沉沦在里面，自闭和防备从来不是解决问题的答案。”——第179页

1988：我想和这个世界谈谈 读后感

我很快的就读完了韩寒的这部小说，大概快三个小时吧，这可能是我看网络小说看多了形成的诟病吧。至于为什么这么晚读这本书，我想可能是因为我喜欢韩寒但却不是他的粉丝，所以对他不是特别关注。至于之前关于天价书的新闻，我倒是看过。当时对那条新闻的感觉是，韩寒做的不错，以这样一种另类的方式来证明书中自有黄金屋，至于对于媒体说的韩寒和那个叫什么郭什么明的较真看谁的书贵，我到没怎么在意，这都是媒体嘛，只是捎带的鄙视了一下那位炫富的妖男(说实话他长的还不如我帅，更别提跟韩寒比了)。当然，对于我当时没有因为新闻而关注这本书，我表示遗憾。要不是朋友推荐，我想我得等上很久。

全文讲了一个经历了许多事情的A开着那辆以1988命名的破车去接朋友，在旅途上遇到一个妓女，真名叫娜娜，然后就是，他们一起经历了一些事情。中间主角回忆了许多，也跟娜娜讲了许多。在这短暂的旅途中，娜娜被A感动和感化，A也被娜娜感动了，最后娜娜走了，而A带着那个用书中的话说是属于全世界的孩子上路了。

我感觉全文塑造的这两个，不，应该是好多人物，除了这两个还包括丁丁哥哥，孟欣童，10号，孙老板，还有那些警察，舆论，法律，政府等等……都很真实。我不知道这篇小说的目的是什么，我觉得除了批判之外是对人性的思考。我觉得娜娜是很可爱的，她会为自己偷偷跑掉而落泪道歉， 也为自己的身份而感到卑微，她同时也对未来充满希望，这才是一个真真正正的人生。我想她直到最后一刻都是充满希望的，即使最后一刻查出有病毒的时候。至于最后为什么他不见A，我想可能是由于愧疚吧，也可能是自己的病使得她对A的那一点点幻想破灭了。不过她最终还是把孩子给了A，因为她没有看错人，她仍旧是充满希望的，在孩子身上。

对于这些生活于社会底层的人物，他们生活的最艰辛，我为他们的遭遇感到不公。这就是大国的悲哀，生活在这样的所谓的大国的悲哀，我有时候很讨厌自己，也很讨厌这个社会……可是我又能改变什么，或者说我自己改变了什么。我仍旧闲来发发牢骚，然后依然庸碌着这样的生活，我想大学毕业后，我也仍旧会像现在一样反复……

如果我是A，我会找到她带她到另外一个地方，相处看合不合得来然后过下去如果她没有病的话，合不来我也会继续的帮助她正如作者的原意，如果不是因为她自知时日无多突然离开的话，即使像书中说的那样有病，我也会和她一起度过最后的日子，看着孩子长大一些。可是我永远不会是A，而生活中也没有那么多如果，即使是小说里可以，可是这是韩寒写的，不是我写的。

我从小就有一个梦想，就是插上翅膀飞向蓝天，看一看白云多柔软、瞧一瞧太阳多明亮。读完了《小飞侠彼得潘》，我好羡慕彼得潘。

彼得潘有三个朋友——温迪、约翰、迈克尔。彼得潘在他们家教会了他们三个飞行，就带三个人飞到了彼得潘生活的地方永无岛。在永无岛上温迪他们三个认识了图图、卷毛和五个小男孩，他们成了朋友。他们让温迪当妈妈，彼得潘当爸爸，真是太有趣了!永无岛上有无恶不作的海盗詹姆斯胡克和他的队员，还有印第安人。印第安人和海盗是一伙儿的。因为胡克作恶多端，永无岛上战争不断爆发，岛上几乎没有宁静的日子。尽管不幸事件接连不断的发生，彼得潘总能大显身手，想出妙计救出伙伴们。不过彼得潘也有缺点，那就是做了了不起的事情就瞧不起别人，自高自大。

我喜欢彼得潘，喜欢他的智慧和勇敢。每当遇到危险，他总能用智慧化险为夷。他勇敢，每当遇到困难，他总能挺身而出。当然，人无完人，有缺点才显得他那么真实、那么可爱。感谢这本书的作者杰姆巴里，是他给我们写出了这本好玩、有趣的书，小飞侠彼得潘在他的笔下才变得栩栩如生。这本书我会永远珍藏的。

正面管教倡导孩子们能够与他人互相尊重地学习与生活，在我们的课堂上学生们都能够受到老师对他们的尊重，只是目前来说，生生之间要形成一种在任何事情上都相互尊重，都能够自律，都会考虑到自己的行为会如何影响到他人的模式是不太现实的。

如果正面管教只在教室里面发生，学生一出教室，回到家庭，回到社会就没有了这样的氛围，甚至是相悖而行，可能一开始他们都还坚信社会上其他人也会用同样的心来对待自己，但是经历多了，发现事实并不是这样的，部分人就会觉得自己付出的真心可能不被别人放在心上，之前在学校里面建立的理想的为人处世的模式就被一点点地瓦解。

当然，教室里的正面管教是要尝试的，我们没有办法保证所有从学校出去的孩子都能够一直拥有着学习的勇气、激情和人生技能，但我们会尽最大的努力，让更多的孩子在踏入社会之前学会自律、学会尊重、学会判断。

我一直希望我的学生能够在我的课堂上学会倾听与自律，但用了各种方法都总是对某几个熊孩子是不奏效的。看了这本书之后决定试一试，当他们有人不注意倾听，在开小差的时候，不再是扣小组分，取之以让全班同学共同讨论解决办法，但是这样也涉及到一个问题：学生同样会用往常的思维来断定这件事情，就是扣分，把名单报给班主任，这是变相的惩罚，本质还是没有改变。这个时候教师就要站出来引导一下了，让同学们提出更具建设性的意见，不能呵斥或者羞辱违反纪律的学生，也不能影响正常的学习，代之以譬如让他一定要完成本节课的之类的，当然，这事情肯定得学生去想，不然又变成了教师“告诉”学生，而不是“问”学生了。

说到与学生的“情感联结”，13个教学班，将近500个学生，我到现在还有大约几十个孩子叫不出名字的，说来挺惭愧的，上学期跟三年级的孩子们说到期末一定记住你们所有人的名字，看来只能这学期末才能实现了，每周一节课，而且隔一段时间又换座位，要记住他们就更具挑战性了。连名字都记不住就更难情感联结了，学生会觉得老师不重视他，所以这半学期三年级的目标就是认识全部学生，然后下半学期再来考虑其他。

托氏的书最先接触的是复活，这实在是个错误。小学时喜欢读故事，大仲马堂吉诃德一类，突然接触到俄国冬天那股子阴冷，沉甸甸的道德枷锁人性召唤还真是消化不能。从此把俄罗斯抛到脑后。

大一看安娜卡列尼娜，关于婚姻与家庭的巨著，却出乎意料地好读，大概是线索分明吧，两条并行——安娜与列文。安娜的形象实在是光彩照人，不分男女大概都会心生爱慕。可是这份光彩却在对沃伦斯基的情爱与对孩子的母性的无法平衡中慢慢磨尽，看着美好走向毁灭，把烛光吹灭。

安娜太过美好，相较之下，卡列宁与沃伦斯基都像是为安娜作陪衬而生的，都是那样的可憎，细细想来又觉得亦是常人。此外印象深刻的还有尼古拉的死，安娜与沃伦斯基私奔在外时拜访的那个画家，以及唯美的滑冰那一段，还记得书中的插图。书中最爱的人物是列文，看的时候只觉得与自己的感情思想有诸多贴合之处，他与妻子(我竟然忘记名字了)在小桌上以手书写心中所想之话的首字，实在是非常动人。

战争与和平大概看了一个月，期间夹杂着别的书，今天早上终于把第四本还给图书馆了(虽然有点草草收场)。四卷本一本本从图书馆借来，非常有成就感。没有读过别的译本，草婴先生的翻译读起来还是很舒服的，安娜的那部也是。另外上海文艺的这套精装整体做得都不错，字大看着不累，还有插图。

跟安娜比起来，战争与和平实在是宏大太多。整体来说是四条线，安德烈，皮埃尔，保里斯，尼古拉，不过后来重点似乎放在了前面二者身上，尤其是皮埃尔。此外，对各色人物的描写也是不厌其烦，一开场的舞会，安娜舍勒就是个让人难忘的人物(这应该算是扁平人物吧?);打仗泡妞赌博都有一手的陶洛霍夫，却偏被托翁添上了好儿子的身份，让人都来不及恨;永远在那里美丽着的海伦(这个名字是故意的?)，最后的猝死却实在匆匆收笔。

写巨著必是大笔力，开合之间风云四起。这部书并非单一视角，而是时而透过娜塔莎的眼睛，时而穿过皮埃尔的思想，时而站在彼得堡的贵族聚会上巡视，时而俯视大地上的拿破仑与沙皇众生，时而是客观描绘战争画面，时而又作者主观议论连连。外国文学都喜欢心理描写，雨果是一节环境描写一节故事情节，托翁则好像有憋不住的议论一样。他反对个人英雄主义，大力嘲讽拿破仑(那白胖的小手哟)，对沙皇也不算客气，他认为所谓英雄们决定往往不知道自己在做什么，其实他们是被宏大的历史推着走的，就算他们做出了决定，也不能很好的传达到最下面。对于一场战争，他更强调士气，强调人民的力量，包括游击战之类……战争不是历史学家笔下的战争，托尔斯泰认为他们只是写自己心中的战争——首先有一个结果然而捏造出一个原因来。如何还原历史，什么才是真实的历史?也许就是最平凡的。好比法军没有那么伟大，俄军也没有那么英勇，士兵们被赶到战场上，凭着士气作战，看着运气逃跑，然后出结果……(但是老托的过于激烈让我觉得战争在他看来有种双方稀里糊涂就结束的感觉，应当还是有主战人员的谋略等因素在里面的)当然老托的思想还有很多，除了他直接发表的议论(这在越往后越明显，有说教之感，个人极不喜第四卷的最终结局)，还借各位主角的思想转变有所表达。

说说各个主角。安德烈给我印象最深的是躺在战场上仰望天空的画面以及最后的以死为醒，当然对娜塔莎的爱情也很亮眼，马车上的一瞥，舞会上自己给自己的赌约(她要是先去邀请……的话就做我的妻子，嘿)，以及最后临死前回归朴实的爱。很喜欢这个人物，刚正笔挺，但是在现实中应该不怎么讨喜吧，笑。安德烈死后，娜塔莎与玛丽雅那种“极力让自己悲伤”的感觉也戳中了我，我们好像都有这样自我粉饰的真诚。

皮埃尔则让人联想到俄罗斯胖胖的大熊，总想到他尴尬又虔诚地参加共济会的仪式，对娜塔莎激动地说如果我没有结婚的话就会像您求婚，以及在战场上的天真和沦为俘虏后的思索，这个人说白了就是过惯了好日子的人需要来吃点苦，就明白生活的意义了。他最终娶到了娜塔莎，想起来就是眼睛闪闪亮、面上含着笑，然而婚后也变成了不修边幅、严管丈夫的妇人，不知道有没有老托自己的感慨呢。

尼古拉更多的时候以一个军人的形象出现，对战争及沙皇经历了狂热到思索的过程(书里很多人开始都有这种心理，见到皇帝热泪盈眶之类，后来有的变了有的没变)，但这不是彻底的转化。对他印象较深的是他逃避家里的琐事、逃避索尼娅，沉浸在军队那种制度化的不需要思索的环境中，不知为何很有同感。打猎一段也很精彩，托尔斯泰本身很爱打猎。索尼娅一直是默默付出的形象，唯独在圣诞夜装扮狂欢那里，在不起眼的小女孩也闪闪发光了一把，想起来那夜的画面都是银白色的。另一位女性玛丽雅小姐某种意义上和索尼娅有共通之处，她们都是奉献型的女性。尤记得她与娜塔莎的友谊变化过程，托翁对女人的心理掌握的也很妙呢。

保里斯给我的印象就是野心，他对裘丽的求婚一段实在是令人拍案。保里斯的母亲公爵夫人(看过就忘啊)也是位精彩的人物，一开场就是为了儿子的前途丢下脸面去托关系缠人的描写。但是和罗斯托夫伯爵夫人的友情却让人感叹。

书里死去的人很多，但我印象最深的却是第四卷里那个年轻人的死，彼嘉，他是罗斯托夫家的最小的生命、最新的希望，红红的脸、给大家分葡萄干、善待法国小鼓手、年轻人常有的多虑，就是这样一个青年。托翁描写他骑着马往战火激烈处冲，那是一种缓慢冷静的笔调，说着到庄园门口时一只手不再挥动，然后身子歪斜下去，再往前就摔倒在地，然后，印象最深的一句“一颗子弹穿过了他的脑袋”。读到这里是整颗心猛地凉了。再回读时还有点不相信。

总的来说，战争与和平里有一种中青年人的朝气，包括托翁自己的。那种大篇的议论有时觉得挺拧巴，就是非常的自信想要表达出来，像阿细说的，“强加给你”。大概是因为横跨欧亚大陆的关系，俄罗斯文学展现出很奇特的一面，总觉得这个故事有点像中国的红楼梦之类的大家族风貌。有人说托氏是追求广度而忽略了深度，在这本书里大概有那么一点，每个人的转变稍显突兀了点。等到了安娜卡列尼娜里，就显得温润浑圆许多。复活则是老年人的沉思吧。

本来想稍微记录下的，结果絮絮叨叨又写了这么多，完全是临时所想，留给自个儿看吧。

《杨家将》是一部可歌可泣的忠烈家史，我被杨令公一家以死报国的爱国精神所折服。

《杨家将》讲的是杨令公一家三代，保家卫国与入侵的辽国作战，与西夏誓死抗争的悲壮事迹。其中好多故事广为流传，比如孟良盗马，辕门斩子，穆桂英挂帅，大破天门阵，女将出征等故事早已家喻户晓。

书中让我最感动的故事是《杨令公殉国》这一章。辽兵进犯中原，宋太宗任命潘仁美挂帅。和辽兵交战时，潘仁美只给杨令公五千人马与辽兵十万大军作战，致使杨令公寡不敌众，撞碑而亡。潘仁美那条老狐狸，因为儿子潘豹横行霸道，被杨七郎所杀，结果他就官报私仇，真是天理难容!潘仁美禽兽不如，杨令公一心为国，誓死不投降。他忠心耿耿保卫国家的精神永远直到我学习。

书中我最喜欢的人是六郎杨延昭。杨六郎文武双全，足智多谋，遇到危险也很冷静，为大宋打了许多大胜仗，令人佩服!他文能安邦，武能定国，所以我才喜欢他。

《哈姆雷特》是大文豪莎士比亚的悲剧杰作，成于1601年，那时正是英国资产阶级革命前夜，“圈地运动”正在进行中，社会中充满矛盾。这本书也表现出了这一点。

哈姆雷特因为父亲的死亡放弃了一切，包括他的尊严、爱情甚至于生命。然而这样有没有意义呢?为什么要为死亡而生出怨恨呢?哈姆雷特并不清楚，他甚至连死亡是什么都不知道。“当我们摆脱了这一具腐朽的皮囊之后，在那死的睡眠里究竟要做些什么梦”。

但他不得不报仇，他受到一股巨大的使命感的驱使。这使命感从何而来?是因为正义吗?消灭代表邪恶与丑陋的叔父克劳狄斯，恢复王国的秩序。这似乎是一个理由。但正义的伸张又必将伴随着流血和新的仇恨。哈姆雷特为了避免这些迟迟没有动手，他选择在生命的最后一刻完成这个使命。但在那时剧中的主要人物几乎都死了，只留下一个霍拉旭。或许这也是最好的结局，涉及这段仇恨的人都不在了，仇恨也就消失了。

哈姆雷特临死时对霍拉旭说：“啊，上帝!霍拉旭，我死之后，要是世人不明白这事情的真相，我的名誉将要蒙受极大的损伤!你如果爱我，请你暂时牺牲一下天堂的幸福，留在这个冷酷的人间，替我传述哈姆雷特的故事吧!”这很奇怪，哈姆雷特为什么留下这样的遗嘱?为了他的名誉吗?可哈姆雷特为了复仇已经什么都不顾了，为何还要在乎名誉?我想他当然不是为了名誉，传播这个故事是为了给世人以警醒，让世人替他继续思考仇恨、生命、死亡、人。遗嘱中还提到了天堂，连死亡为何物尚且不清楚又何来天堂呢?我实在不明白，或许哈姆雷特仍对死亡怀有恐惧，想给自己一个精神安慰罢了。

哈姆雷特的迷茫也反映了作者迷茫。莎士比亚是人文主义者，但当时各个阶级为了利益而不停斗争，使英国社会现状与他的人文主义理想差距越来越大。莎士比亚能怎么办呢?踌躇满志的他却无法“负起重整乾坤的责任”，于是他陷入了无尽的思考与矛盾中，《哈姆雷特》正是这思考与矛盾画出的省略号。他想借这个省略号引发世人同他一起思考，希望得到一个最终的答案。

今年暑假，我读了我国四大名著之一的《三国演义》，这本书的作者是明朝的罗贯中。其中令我感兴趣的是《孔明用计草船借箭》这一回。

这一回主要讲了周瑜嫉妒诸葛亮的才干，要诸葛亮在十天内造十万支箭，以此陷害他。但诸葛亮同周瑜斗智，用妙计向曹操“借箭”，挫败了周瑜的暗算。结果是箭按时交给了周瑜，让周瑜输得心服口服。

在这一回里，在同周瑜的斗智斗勇中表现出了诸葛亮有胆有识，才智过人。其实，诸葛亮的聪明不是一时的，而是平时日积月累的结果。他懂天文和地理，才能算出天气;又算准了那天有大风，借助大风势顺水推舟，可以很快把他们送回来;他懂人心，打心理仗，也算好了人，知道鲁肃忠厚守信，特向鲁肃借船，知道曹操生性多疑，所以假装攻打曹营。几方面综合因素让诸葛亮的借箭计划得以成功。诸葛亮的成功是经过长期的苦读，潜心研究才能得到的。