龙猫电影的观后感【汇总20篇】

记得着名作家巴尔扎克以前讲过这样一句话：“童年原是一生最美妙的阶段，那时的孩子是一朵花，也是一颗果子，是一片懵懵懂懂的聪明，一种永远不息的活动，一股强烈的欲望。”由此可见，童年对于我们是多么的重要。而在这天，我要向大家讲述一部关于童年的电影，它便是作家林海英的着作——城南旧事。

大家可能已经看过了这一部电影，从中讲述的是英子童年在北京城南所发生的种.种事情，十分感人，打动人心。当然，这一部电影中最能给而留下深刻印象的的任务当然是故事的主人公，英子了。

英子于二十年代末居住在北京城南的一条小胡同里。她有许多特点，如天真，爱问，善良乐于助人等等。可是在我认为它最突出的特点是善良和乐于助人。她的被人称为“疯女人”的邻居秀贞是她来到北京城南所交到的第一个朋友。秀贞以前与一位大学生暗中相爱，并且怀了孩子。可是自从大学生回了老家后就再也没有任何消息。秀贞的小女儿小桂子也被家人扔到了城墙下，生死不明。当善良并且乐于助人的英子明白以后，就想要帮忙她。在英子明白妞儿的生世和小桂子十分相似，并且发现妞儿脖子上的胎记时，立刻带她去见秀贞，让她们分离多年俩母女团聚。可是在团聚的第二天，她们就不知去向了。

不但如此，英子还十分同情一位憨厚而善良的小偷，因为她明白他并非是自愿做带着骂名的小偷的，是因为他要筹齐弟弟的学费，让弟弟上学罢了。可是因为英子的一个失误，将一件证据交给了便衣警察，使得他被巡警抓去，造成了英子童年时的小小悲伤。

这一部电影讲述了作者英子二十年代末的悲伤与欢乐，离别与重逢，能使人悄然落泪，期望大家也能去欣赏这一部电影。

说起花木兰，总会被一首木兰诗局限在一幅白描的图画中。先是“问女何所思，问女何所忆”的叹息，再就是末尾的“当窗理云鬓，对镜贴花黄”的羞涩，能体会到她“从此替爷征”的勇气，但少了一份她在战场上的英姿飒爽。 而赵薇和陈坤演绎的电影《花木兰》让我感到视觉的震撼，昏冥的画面却线条明畅的勾勒她英雄将领的情怀。

花木兰，温柔，典雅，与其说她是一位将军，倒不如说她是个孝顺的女儿。喜欢她的小女子的慈悲，也喜欢铿锵的英姿，她有女人的眼泪，也有男人的视死如归。她的倔强是她最浓的温柔，而欲哭无泪的无奈却是她最有力的坚强。爱情在她的心里萌芽却又被战争的残酷所埋葬。她最后的台词：“你曾经说过，如果能用自己的生命，去换取这个国家的安宁，你一定会去!”看上去她在提醒文泰，实则是她内心的独白，为了和平，她相忘了女人生命中最重要爱情。她用自己的生命力柔和着魏国的底色，记得她：“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。”记得她说过”要打就到战场去打!”的确，在战场上她把她的美发挥的淋漓尽致，巾帼不让须眉是她不朽的辞章。不能说花木兰就是赵薇，但赵薇却让我看到了一个鲜活的花木兰，从此我的记忆里不在只是木兰诗里的淡远宁静的白描，而是气吞山河的气魄和沙场秋点兵的壮烈。

狂风卷地的沙尘，文泰的心破如爆发，掩饰的、隐藏的在一瞬间迸发了出来，情至深，爱至切，他最急迫想看到的就是他的佳人。情不自禁的眼泪、不能自已的疯喊，才是他最真实的感情。当初的果决的否定，再回想他细心的洗去站牌上的鲜血，把自己的血让陷入昏迷的木兰喝，并语重心长的对她说：“你不会死，因为我每天都数天上的星星，一个也没少!”人的崇高，一直体现在他生活的细枝末节，爱一个人，尤为是。在战场“生不能择其命”，“让我放弃生命很容易，放弃最爱的人太难。”到“我明白 ，忘了我!”，这种力度的转折，更是常人所不能及的，我知道他是至情至爱的男人，只是他的爱情不自私。

把一生的眷恋埋在心底，这是一种冷暖自知的痴情，无怨无悔的根蒂，浮在了余世，半世的悲哀，断了线，悲了心，痛彻心扉却又得淡然相忘，也许掷地有声的爱情未必为万世敬仰，无声无息无息的爱情未必就轻于鸿毛，没有结局的爱情却成就了一段历史的赞歌。英雄——往往是苦了自己的情，却无愧于苍生。

除了木兰和文泰，我特别喜欢电影中的费小虎。坏坏的调皮却很善良，玩世不恭却又赤胆忠诚，邻家小弟的姐弟情结，和胡奎肝胆相照的兄弟情节，他誓死捍卫国家的正气，他死前临危不惧的勇气，让我为这个战争中的小人物而彻底征服，他用自己的热血演绎了一个人铁骨铮铮的传奇。

整个电影一气呵成，时而悲慷，时而舒缓，金戈铁马的战争中和爱情的凄婉，木兰和文泰为国家放弃爱情，而柔然公主却为了和平去政治联姻，小虎和胡奎的兄弟情，他们为的不是万世敬仰，也不是为了旷世的千秋佳话，只是本分做人的问心无愧，善良、平凡却又不普通。

电影中的台词：有人说，离家太远，就会忘记故乡。杀人太多，就会忘记自己。在战场上死去，生命会像雨水落入大地，毫无痕迹。如果那时候，你爱上了一个人，希望会从泥土中重新绽放。

而我们——在没有战争和英雄的时代里，我们一样不要忘记自己，同样要热烈的拥抱生命。

电影《小丑》以同名DC漫画角色为基础，由华纳兄弟影业公司发行，计划于20xx年10月4日上映。本片的故事将独立于DCEU之外，故事背景设置在20世纪80年代，讲述了一位生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃，在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯，最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。 本片由《宿醉》的导演托德菲利普斯执导，他与编剧斯科特西尔弗一起撰写了编剧。杰昆菲尼克斯本片中饰演主人公“小丑”，其他的主演包括罗伯特德尼罗、莎姬贝兹、马克马龙等。

《小丑》在威尼斯拿奖之后声势一时无两，看过的人都不抑制自己的赞美之词，没看过的人都在翘首以盼。尤其中国内地的影迷，足足等了近3个月才等到《小丑》现真身。毫不夸张地说，能看到《小丑》的那一刻，大家的心情比过年还要激动。而它的观感也的确值得起这份期待，可以说任何一个生活在当下社会环境中的人，都能在这部电影里找寻到自己精神状态的痕迹。

杰昆·菲尼克斯饰演的小丑生活在这样的城市里，他不仅是社会的边缘人，还患有神经系统的疾病，与其说这是他的病症，不如说这是“城市病”。

阶级完全固化，精英阶层掌握了城市运行的所有话语权，底层人没有任何上升的通道，拼尽所有也要面临生活随时有可能崩塌的风险。而幻想，成为了这一阶层人唯一的快乐获取来源。但幻想之后，紧接着的就是臆想。

小丑的破与立都建立在这份“臆想”之上，臆想自己是喜剧之王、臆想自己是托马斯·韦恩的儿子、臆想自己有一段甜美的恋爱关系。

这是小丑努力自愈的途径，但现实生活堵死了他所有的途径。

被偶像嘲笑、被精神上的父亲殴打、被喜欢的女人驱逐，他的孤独感到达了顶峰，而他的解决办法是把孤独演化成为恐惧，传播给每一个人，以达到自己不孤独的目的。

这份恐惧不仅仅表现在电影里，电影里小丑在极端混乱的社会环境中被抽象成了精神符号，给人以警示;在现实生活里，哪怕有一刻你也体会到了小丑式的孤独，那么你也该接收到了恐惧的讯息。

《小丑》的成功在于它是完全在用情感相通来压制观众，它把我们生活中的沮丧时刻无限放大，再用这份放大后的力量反攻观众本身。

多残忍，它就是要留你一人独自痛苦。

有过那么些虚妄的时刻，但也都是幻象而已。

在车站怒杀3人之后，小丑敲开了女邻居的门疯狂地吻向她，性和暴力密不可分，他在杀人之后建立起来的影像是虚假的，唯有快感是真实的。

电影里几次出现耀眼的阳光，都是在小丑下决心换一种生活方式之后出现的。比如彻底和那份垃圾工作决裂后，比如杀掉母亲之后，再比如决意给哥谭市制造些混乱之后。写到此刻，我想起了我很喜欢的一位影评人对于《小丑》的至高赞许：

之前我也怀念希斯·莱杰，看完这一版，我就把他忘了。

小丑的孤独与特拉维斯更像，他们都是城市里的异类，都是个体怀疑体制的例证。

特拉维斯对着镜子演练刺杀总统的流程，不断重复着“你在和我说话吗?”;小丑亦对着电影自言自语，想要用同样出位的方式换得别人的注目与尊重。他们都信仰虚无，用拒绝权威、反抗道德来获得满足，无意义就是最大的意义。可以说杰昆·菲尼克斯的形象就是罗伯特·德尼罗形象的延续。

除了延续之外，还有一层对抗在。

小丑在直播节目里枪杀了喜剧明星莫瑞，他的行为可以看作是《喜剧之王》中鲁帕这个人物的升级版，两人都坚信“宁做一夜之王，不做一世闷蛋”，都用最极端的形式让自己迅速达成了目标。

而一个比另一个更疯狂，完成这个迭代关系是付出了血的代价的。

残酷一点看，我们甚至可以把莫瑞当成是成名已久的鲁帕，他在上层阶级待得久了，就忘记了上位的艰辛。就像所有朝代的更迭一样，从有序走向无序，从下迈入到上，都是一个循环往复的过程。鲁帕对抗杰瑞，小丑对抗莫瑞，在不断冒犯的过程中电影达到了高潮，而有意思的是成功喜剧的精髓也恰好在于冒犯。

正如小丑在母亲病床前所说的一样：我曾经以为我的生活是一场悲剧，但是我现在知道了，我的生活应该是喜剧。

电影本身和喜剧本身在这个点上达到了某种奇妙的互文关系。

除了内核传达上的精妙之外，杰昆·菲尼克斯的表演堪称超神。

不论是形销骨立的身材还是令人五味杂陈的舞蹈，甚至是那阴郁朦胧的眼神，都和小丑这个形象的气质达到了高度的统一。也正是由于杰昆·菲尼克斯超乎水准的表演，才使得《小丑》一片的气质变得格外迷人，跟随着他极度克制、但却抑制不住的狂笑，每一个观众都会被疯狂与绝望所感染。

接近影片的最后，当肖央饰演的李维杰站在镜头前说出“真相”时，相信很多观众会和我一样发出疑问：与其如此为何不一开始就认罪，现在这样不是白忙活了一场吗?

同行的朋友劝我：不然的话这电影要怎么演下去，你何必这么较真呢?正如肖央在片中那句已经走红的台词：“只要你看过1000部电影，就会发现这世界上没有什么离奇的事情。” 我也想说的是，只要你看过足够多的电影，就知道这样的设计并非只是要让电影“演下去”这么简单。

这一切要从李维杰这个人物塑造说起。从那位黄毛同事的话中，你便知道他小学都没毕业，从那位警察的报告中，你也可以知道他没有父母从小就是孤儿，正是这些经历让李维杰更加珍惜现在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正处在青春叛逆期，三观也正在形成当中的大女儿却成为他的一个难题。

想必很多穷苦出身的孩子，在成长过程中多多少少都有这样的经历：会嫌弃自己的父母，抱怨他们不能给自己更多，特别是在和同龄人的对比之后，这种情绪可能就会愈发强烈。而这其实是一个相当危险的讯号，如果处理不好，不但和父母之间的距离会越发疏远，甚至有可能会误入歧途，这也是为什么有些孩子小学时明明成绩很好，可到了中学却逐渐变成了另一个人，因为他们是没有办法独立迈过心中这道坎儿的。当然也有些幸运闯过这一关的人，但他们却也急切想要和过去的自己切割，终身无法以一种健康的心理状态活着。

而面对同一屋檐下却越来越陌生的孩子，大多数父母通常却是无能为力，片中的李维杰同样如此，忍痛掏了参加夏令营的钱也只是杯水车薪，根本无法解决他和女儿渐行渐远的内在问题，在女儿眼中，他变成一个一无是处的小气鬼，形象越来越卑微。而看到女儿怒气冲冲的背影，他也是束手无策只能是一声叹息，他无法在女儿心中树立起一个伟岸的形象，也无法将父爱有效地传递给女儿，这正是他痛苦的根源所在。

所以，当“处私刑”意味浓厚的“误杀”发生之后，李维杰的第一反应是要保护家人保护女儿，但同时不可否认的是，也有一种“证明自己”的强烈潜意识在驱使着他。正如影片最后李维杰在警车里那番独白：“很遗憾重新拉近彼此的距离是通过这样的方式，但我希望这件事让你真正成长起来。” 他所做的这一切，正是为了让女儿可以感受到父爱，同时重新树立自己在女儿心中的形象。而编剧和导演也正是用这样一种近乎残酷的方式告诉我们：有效沟通是父母与孩子之间共同的责任，不要等到悲剧发生时才悔不当初。

而李维杰最后的自首同样是基于此。无论是拒绝接受布施的僧侣，还是高高耸起的佛塔，仿佛都在告诉他“人在做天在看”。李维杰是一个好人，所以尽管他能骗得了所有人，但终究还是骗不了自己的良心。同时他这么做也是要给女儿看：哪怕你有一万个正当的理由，人终归还是要为自己的行为付出代价，这一次父亲替你扛下了，但你也丢掉了最后的保护伞，接下来的路必须自己去走。当然这次“瞎折腾”还顺带解决了黑警，摧毁警长丈夫的选情，这些可以说是边际效益了，所以无论如何李维杰都没有“白忙活”一场，这样的结尾处理比简单加一句字幕应付审查可是要用心多了。

而亲子关系这个话题，除了在李维杰“正义”这一方得到展示之外，在陈冲饰演的警局局长拉韫代表的“邪恶”一方身上也得到了对立的展示。和一无所有的李维杰相比，权贵家庭的拉韫则拥有一切。一边是李维杰舍不得3000块给女儿的夏令营费，一边是拉韫给儿子买了汽车，一边是李维杰为了保护女儿舍身取义，一边是拉韫为了儿子以身试法，同样都是不择手段，但她和儿子的关系，有比李维杰和女儿更亲近吗?答案当然是并没有。可见，金钱在亲子关系中虽然重要，但绝非是最重要的。看了1000部电影的李维杰可，以发现世界上没有什么离奇的，而我们看了一部电影也该多少明白一些道理。

当然本片引发的疑问远不止这一个。谭卓饰演的妻子问丈夫，为什么不把换尸体的这件事告诉自己，肖央饰演的父亲回答道：“我没有什么本事，能做的，只有挡在你们前面。”然而事实真的如此吗?不能说他是撒谎，但至少是没有说出全部实情。因为尽管预演了许多遍，但李维杰深知不可能万无一失，特别还是二女儿更是如此，毕竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必须要瞒着她们，这也是他最后的一道防线。

至于死者的尸体究竟藏到了哪里?我倾向于还在那口棺材里，在原有的遗体下面，否则以李维杰的一己之力，似乎很难做到人不知鬼不觉。至于开棺当天下的暴雨，让其他人都忽略了棺盖上的血迹，警犬也无法正常工作，也算是“苍天有眼”帮了李维杰一个忙，也是编剧合理的戏剧化处理。不过后来和豆友讨论后觉得，还是扔到了新的施工地点埋在了地下比较合理，影片中也给出了他去铺光缆时盯着看若有所思的画面，唯一的疑问就是他如何做到转移尸体的?

除了令人感慨的亲子关系外，本片最成功的地方，还在于它出色完成了一次商业类型片的尝试。监制陈思诚尽管有同为罪案题材的“唐人街系列”成功在先，但毕竟还是更偏向于喜剧风格，然而《误杀》则截然不同，它是依靠故事和人物来推动剧情发展，而且几乎没有车战枪战这些动作戏，完全仰赖于场景切换和演员表演，依然能做到让人时刻提心吊胆，从这一点讲导演已经成功了。

说起表演，肖央让我大吃一惊，看来即便是离开了喜剧，他依然是一个好演员。当然最让人大呼过瘾的还是陈冲的表演，她不但张弛有度细腻过人，而且十分有层次感，在丈夫和孩子面前的温柔，在警队下属面前的严厉，在审讯犯人时的狡猾，在恳求对方说出真相时的悲戚，她总是你能准确地展示这个角色复杂的每一面，所以还是希望陈冲能多演戏啊，尤其是主演电影!

不知道《误杀》能否衍生为一个IP，但从开头和结尾来看，至少续集并非没有可能，希望到时候陈冲可以卷土重来，这一部里肖央和她虽然为男女一号，但两人其实并没有太多对手戏，所以不负责任地畅想一下：李维杰逃出监狱，拉韫东山再起，两人在亦正亦邪中继续过招，新仇旧恨接踵而至，是不是听着就有点激动呢!

为庆祝新中国成立70周年，9月20日，博纳影业推出的“中国骄傲三部曲”的第二部作品《决胜时刻》上映，三天时间就斩获了4018万的票房，为国庆主旋律电影吹响了“前奏”的号角。

平凡角度塑造“高光时刻”

《决胜时刻》讲述的是1949年新中国成立前夕，伟大进驻北京香山，和谈破裂的千钧一发之际，全力筹划建立新中国的故事。电影用艺术的形式为观众呈现出了紧张刺激的一面，谈判桌上的精彩辩驳，谈判背后的心路历程，歌颂了时代非凡的大局观和过人的智慧。《决胜时刻》的监制和导演黄建新，在执导红色主旋律电影方面颇有经验。大家熟悉的《建国大业》《建党伟业》《建军大业》这一经典系列电影都出自黄导的手笔，而《决胜时刻》这一部电影显然要比以往的红色电影更具有感染力，它既可以呈现伟人的丰功伟绩和时代的宏大，也可以展现平易近人的生活方面。以往的主旋律电影，我们看到的大多是说教的成分居多，在展现红色经典的同时，也同样让人感觉到了乏味，而这部电影给我们塑造的更多是伟人平凡的一面。

60亿，让主旋律电影燃烧起来

说到这一部主旋律电影，就不得不提于冬这个电影届叱咤风云的人物了。作为博纳影业的CEO，他凭借着自己精准的投资眼光和过人的胆识，成功炮制投资了《红海行动》《湄公河行动》《智取威虎山》《十月围城》等主旋律大片，包括献礼祖国70周年的“中国骄傲三部曲”之一的《烈火英雄》，都成为了高口碑剧作和时代的爆款。

在本世纪初，因政策的调整，香港和内地在电影方面的资本限制得到了放松，香港电影人北上合拍的浪潮随即而来，和同时代电影人不同，他并没有将更多的资本和精力放在一些大IP的大片上，而是走出了另外一条具有“于冬”特色的主旋律之路。

他将自己的眼光瞄准到了市场上的主旋律大片，在《十月围城》取得了2.91亿，年度第四的好成绩之后，于冬在五年的时间先后投拍了《智取威虎山》、《窃听风云》系列、《一代宗师》等几十部作品，并且取得了非常不错的票房成绩。在《红海行动》播出之际，于冬就大胆预测，这一部电影“一定会逆袭”，结果，《红海行动》以36亿票房成绩一跃成为年度总冠军，影史排行第五。20xx年，博纳影业为庆祝新中国成立70周年，推出了献礼中国的”骄傲三部曲“，分别是致敬消防战士的《烈火英雄》，纪念伟人和祖国荣光时刻的《决胜时刻》，以及国庆档要上映的《中国机长》，从时代伟人到平凡英雄都涵盖其中，用温馨有人情味的镜头记录了这个时代的主旋律。

在6月的发布会上，一如当年那个热血奔放的青年，再度放话“中国骄傲三部曲，60亿”对于《决胜时刻》，于冬大胆预测，这一部主旋律电影将超过《建国大业》、《建党伟业》和《建军大业》，票房最少8亿起步，看的出来，博纳对这一部献礼巨作还是寄予厚望的。于冬能够说出这样的预测，并非是对电影市场和自身能力的盲目自信，而是对于中国主旋律电影大片市场化，类型化产业流程的绝对肯定和支持。《烈火英雄》以过硬的口碑和电影题材取得了16.86亿的好成绩，而这一部作品目前的票房在主旋律电影中也是崭露锋芒;最后一部作品《中国机长》目前的预售已经达到了3197万，胜利可期，不得不说，今年这三部献礼剧作都赢得了市场的认可!相信，中国的主旋律电影一定会以更为理性的姿态和广阔的视角在银幕上大放光芒，展现国人的生生不息和时代精神!

七个故事，七位导演，陈凯歌、管虎、张一白、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野。

高口碑的背后是电影的高品质和对细节的把握。

再现那些荡气回肠、激动人心的历史事件，他们选择从不为人知的细微之处着手。

新中国旗杆的设计师，为了找寻制作旗杆的合适材料而跑遍整个京城。

参与原子弹研发的工作者，直到原子弹爆炸那天才在街头和多年失去联系的女友相遇。

为了维护新中国的尊严，中国外交部和英方争夺五星红旗升起来的第一秒。

......

这些故事的成功催人泪下，离不开选角的精准和演员的演技。

故事的演员阵容实力强。

从惠英红、黄渤、任达华、张嘉译，到朱一龙、刘涛，再到张子枫、刘昊然、欧豪、周冬雨，可谓是老中青三代演员汇聚一堂。

群戏的调度有别于以往献礼片中明星的快闪，而是以故事为主导，让故事来挑选适合的演员。

每个角色都不是可有可无的，他们或成为故事背景中的小亮点，或调用年龄优势成就角色。

正如管虎在选角时所说：“并不是看谁的名气大、流量多就请谁，标准只有一个——合适。”

在《相遇》篇中，张译饰演的高远是参与原子弹研发的无名科学家。

当时与原子弹相关的人和信息都是国家最高机密。高远已与恋人方敏三年不曾相见，且因原子弹研发身患重病。

导演张一白将画面定格在了原子弹爆炸成功的那天，恋人久别重逢的短短几小时里，也是最有戏剧张力的时间点。

通过爱情去讲述历史，用“平凡”爱情中的波澜表达“不平凡”时代人物的波折，导演知道怎么样最打动人心。

而要把高远对将死的绝望、对恋人思念的压抑和原子弹成功的欣喜，在短短20分里演得充满层次感，演员的演技必须具有说服力。

为了更好地接近角色状态，张译闭关十多天减重15斤，而且几乎全程戴着口罩，台词不多，所有的表演都只能通过肢体动作和眼神传达。

张译的“适合”不仅在于外形的贴近，还在于他对于角色心理的把握。

当爱人认出他时，他眼睛不住地躲闪，身体向外倾，完全是拒绝的姿态。

但是他又不能大步地离开，三年的思念使他忍不住总拿眼角瞥着爱人。

爱人向他讲述他们相遇的故事，他侧转向她，是倾听的姿势，眼神里是一片哀伤和柔情。

最后在原子弹爆炸成功后的欢乐人潮中，他似喘气般爆发出的笑声。

这既是一个看到多年心血一朝成功的隐忍科学家，也是一个虚弱的重病患者。

他的表演已与角色融为一体，再难区分。

在《北京你好》里，导演宁浩将“一张奥运会门票”作为这个故事的切入点。

一张薄薄的电影票展示了北京奥运会在中国人眼中的分量，引发了后来一系列的闹剧。

而故事的主人公又必须是性格跳脱张扬的，足以把一场闹剧变成一场喜剧。

这部作品中葛优大爷交出了这几年最令人满意的卷子，那种又蔫又痞的腔调和幽趣的京腔又把我们带回了葛优时代。

葛优饰演的出租车司机张北京意外得到一张奥运会门票，葛优把这个人物的嘚瑟劲儿表现得令人又爱又恨。

把门票塞在上衣口袋里，露出一大截儿，恨不得满世界宣告他得了门票。

随口蹦出的 “牛掰格拉斯”、“歪瑞嗨皮啊” 的北京式英语，开个出租车就忍不住和乘客显摆一番，将门票送给儿子时虚张声势的一番做作，丢失门票时闹得鸡飞狗跳的操作，无不清清楚楚彰显这个小人物的可笑。

但那可笑背后带着的酸楚，又带出了奥运会期间，普通国人的在意和骄傲。

其他演员们的表演同样可圈可点。

在《前夜》篇中，主演黄渤很好地压住了场子，严谨的外表下掩不住的韧性和痞气，活脱脱的高知分子形象。

就算是年轻演员饰演的高材生小号手也毫不出戏，那种挺拔而清傲的青年姿态被很好地融合进时代背景里。

王洛勇的外交官、刘昊然的大小伙子、惠英红的港警等，都调用了他们最为擅长的戏路。

只见角色，不见演员，表演上浑然天生，毫无凝滞之感。

这部电影，是典型的以小见大，用小人物去表现浩荡的历史。

聚焦面对历史巨变时个体小人物的生命体验，我们随着演员们的精彩演绎，去无限贴近他们，继而无限贴近那些历史。

如同经纬交织的画布，那些小人物才是时代的底色，是历史质感的所在。

故事的角色既是他们，也是我们。

我们见证了，参与了大时代的发展。

我们看到的并不是别人的回忆，也不是书本上枯燥的知识点，而是切切实实地亲身参与其中。

我们见证了香港的回归，第一次被父母允许熬夜看电视，看镜头里中国国旗时隔百年飘扬在香港上空，那种洗雪耻辱的复杂感受只有中国人才能体会。

20xx年奥运会这一年大喜大悲，北京奥运、汶川地震、火炬被阻，从来没有那样一刻能让我们觉得彼此血脉相连，唇齿相依。

我们的喜怒哀乐和整个时代的脉搏紧密相连。

看完点映，我觉得太值了!

这样好的电影，值得所有人去电影院支持!

“在万里高空的险情中如此从容，别问怎么做到的，每一个传奇背后，隐藏着坚守和执着。”——3U8633航班机长刘传健

《中国机长》(TheCaptain)是由刘伟强执导，于勇敢编剧，李锦文监制，张涵予、欧豪、杜江、袁泉、张天爱、李沁领衔主演，张雅玫、杨祺如、高戈主演的剧情片。此片根据20xx年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编：机组执行航班任务时，在万米高空突遇驾驶舱风挡玻璃爆裂脱落、座舱释压的极端罕见险情，生死关头，他们临危不乱、果断应对、正确处置，确保了机上全部人员的生命安全，创造了世界民航的奇迹。

“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”，这是古时候人们对于飞翔的期待。飞上天从古至今都是人类的梦想，如今人们再也不用借着鸟儿翱翔蓝天，飞机的出现让人们梦想成真。虽然飞机的应用越来越普遍，但是因为各种不确定的因素，飞行依然是一项挑战，稳定中的意外总会不期而遇。

机长，一个熟悉却又陌生的称呼。每一架飞机上都会有一个机长，我们乘坐飞机时都会听到机长的名字。可是，对于他们的了解，我们仅仅止步于称呼。虽然之前的《冲上云霄》让观众们了解到了航空飞行员，可是谈情说爱的戏份让机长和乘务员的工作变得寡淡。这部电视剧让我们看到了机长的帅气和乘务员的优雅美丽，却没让我们看到他们背后的坚守和执着。

“欲戴皇冠，必承其重”，机长，一机之长，他所担负的不仅仅是一个令人尊敬的称呼，更是生命的守护。什么是英雄?我相信很多人的第一反应都会想到电影中那些飞天遁地无所不能的超级英雄。他们亦或因为奇遇有幸获得了超能力，或是拥有超越常人的大脑。可是，今天我相信说的英雄是机长，一个用坚守和执着拯救生命的机长。

20xx年5月14日，重庆飞往拉萨的川航3U8633航班如往常一样正飞跃青藏高原，在9800米的高空巡航，驾驶舱副驾驶侧的右挡风玻璃毫无征兆的爆裂，脱落。驾驶舱瞬间失压，能击穿耳膜的狂风灌进，气温骤降到零下40摄氏度，人在这种状态下根本无法生存，而两位飞行员当时还穿着极其单薄。飞机的仪表盘都已被狂风掀翻，副驾驶员半个身子更是被吸出窗外还好安全带将他拴在了机内。“冷风如利刃，凛凛狂风折”，在这种危机之下，机长刘传健依然保持了极端的冷静，成功让飞机备降成都双流机场，机上119位乘客安然无恙。这就是英雄，他不是“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的英雄，也不是“林暗草惊风，将军夜引弓”的英雄，他是“狂风利刃艰难险，定护生命备周全”的英雄。他用自己的坚守和执着，守护了119条生命。

“天下难事必作于易，天下大事必作于细”，《中国机长》为了还原这个真实的故事，剧组不仅1:1造了一个模拟飞机，还辗转重庆江北机场、成都双流机场、拉萨贡嘎机场实地拍摄，记录机场的繁忙景象和旅客的出行百态。为了拍摄副驾驶被狂风吸出舱外的情景，拍摄现场使用了6个巨大的鼓风机，风力大概八级，吹得演员差点飞起来，而饰演副驾驶的欧豪甚至被吹得面部皮肤过敏。《中国机长》不仅是一部优秀的商业电影，那些商业片该具有的元素：紧张点、爆点、泪点，它一个不少，甚至丰富。可是“文以载道，歌以咏志”，除了影片应有的外壳，《中国机长》还将一种精神、一种坚守的内核展现给了观众，我想这才是这部电影的初衷，还原真实事件，塑造出有血有肉的人物，让观众真正感受到“中国机长”的魅力。

“用的努力，对付万分之一的隐患。”111分钟的电影，119条鲜活的生命，是中国民航人对生命的敬畏和执着、是对规章的敬畏和执着、更是对责任的敬畏和执着!这就是中国机长，这就是中国坚守!

电影《我和我的祖国》是一部多段式剧情片，是中国电影界庆祝建国70周年的献礼片，“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀国产新片展映”七部重点影片之一，其中一个片段叫做《夺冠》。

1984年8月8日中国女排3:0在奥运会上《夺冠》，这是中国女排姑娘们战胜东道主美国女排，首获世界大赛三连冠。20xx年，女排时隔20xx年后再次夺冠。那一刻，时间仿佛延续了，其实那不是时间延续，是女排顽强拼搏永不放弃的精神的延续。

作为20xx年国家电影局推出的头部电影项目之一，电影《我和我的祖国》重现1984年中国女排奥运夺冠，首获世界大赛三连冠的历史瞬间，将中国女排奥运夺冠的荣耀时刻与普通人被女排精神振奋鼓舞的特殊情感相交织，唤醒全民记忆重燃国人激情。

中国，一个拥有着五千年历史的“礼仪之邦”，一个曾让世界有人所赞叹的国家。各行各业的人们，都在以自己独特的方式，诠释着自己的爱国之情。或许，也就是因为如此，我们的祖国也变得越来越富强。

我常常敬佩我们的祖国，孕育了这么多的山河，孕育了这么多的华夏儿女，悄然无息地，五千年过去了，岁月，却未曾在你的身上，留下任何印记。回首过去，是的，以前的那么多的战役，却丝毫没有磨灭我们华夏人民，发愤图强的意志，是谁，让我们对一切都充满了期望?是谁，让我们学会从哪里跌倒，节从哪里爬起来?是您，伟大的祖国，中国人民的母亲……更多更多的发现，更多更多的遐想，都会在未来发生。未来，始终都是个未知数，我们也相信，在未来，肯定会有更多令我们意想不到的事情，发生在中国，这个美丽的地方。

或许，我真的还小，还不懂事，也还是不了解，究竟什么是美，，而什么又是丑，但我肯定，中国式个美丽的地方，一个让十三亿人口居住的美丽国家。我们每一天，享受着祖国带给我们的一切福利，却一向只是在索取，很少会想到，原先还有一种东西，叫知恩图报……还有一种东西，叫感恩……

每个人，都有着自己生命的权利，那些活着，却没有目标的人，总是会被嘲讽，但至少，她们还有勇气活着，依旧有勇气，或在中国，这美丽的土地，还依旧目睹着祖国的日益繁茂。

或许，各行各业的人们，如此的努力，不只是为了让我们的祖国日渐繁茂，更是为了要告诉我们的祖国，她们成功了，最后能够为我们的祖国做贡献了。五千年的历史长河，使我们，越来越深爱着我们的祖国，越来越爱祖国的一切。我想，那些记载着历史的文字，必须目睹了这五千年的光辉。然而，却有一部分人，恶意的串改中文字体，既不像简体字，也不像繁体字，还有很多的符号，甚至有一部分人还想用这种火星文来替代我们简洁的汉字。但终究，它们还是无法替代，已用了几百年的简体中文，毕竟，火星文太难看懂，而简体中文，却简单易懂，而且简体中文的历史已是如此的悠久，如此的被广大群众所知晓。中国的历史遗留物，是无法轻易地替代的。

是的，过去了这么久，物是人非了，改变了这么多，永远不变的，则是我们伟大的中国，我们伟大的母亲。世界的东方，总会树立着这一片雄伟的土地，这不朽的神话——中国。饱经沧桑，中国，却依然雄伟，依旧美丽，还继续向世人，展示着这不朽的神话。

10月25日下午1:00钟学校组织观看了《李保国》，我深深的被李保国的事迹所感动，一个河北农大教授、博士生导师，全国先进工作者、省管专家、省科学技术突出贡献奖获得者，看上去却像是一个略显沧桑，上了年纪的农民，"把我变成农民，农民才能变成我"是他说的最多的话。三十年扎根山野，倾情奉献。用科技的力量，把荒山秃岭丢进历史，把绿水青山留给未来;用责任和担当，让贫穷困苦成为过去，让富裕文明变成现实。一位平凡的教育工作者用实际行动来演绎着不平凡的一生。

李保国30 年如一日的扎根在太行山上最艰苦的农村，带领学生们在这里与村民们同吃同住，改造荒山，实现绿水青山，经他培育的富岗苹果卖到百元一个的"天价",绿岭薄皮核桃享誉全国。李保国把自己的论文写在了太行山上，也印在了河北山区人民群众的心中。他把自己的研究成果在第一时间转化为现实生产力，为实现农村经济、社会和生态效益协调发展做出了重要贡献。如今的荒山变成了花果山，带领全村人民实现了集体致富。然而李保国并不满足于已有的成绩，他表示："虽然过去做了不少工作，也富裕了不少乡村，但太行山连片特困区还有很多农民没有脱贫，我想尽快把技术大面积推广出去，改变河北山区面貌，让山区真正实现山绿、民富、村美，让山区人民早日过上小康生活。"

李保国同志走了，但他的精神却永远留在了人们心中，他的生命价值依然在发光发亮。他是党的儿子，是人民的儿子，是太行山的儿子。他是一颗种子，在巍巍太行扎根生长;他是一把火炬，点亮了山区扶贫的希望之光;他是一面旗帜，引领着人们在人生道路上奋发前行。

李保国同志是时代楷模，他是我们学习的楷模。学习他对党忠诚，心系群众的政治品质;学习他艰苦奋斗，愚公移山的拼搏精神;学习他淡薄名利，无私奉献的价值追求。我也是一名党员，工作中要时刻以一名党员的标准要求自己，干事冲在最前头，不怕苦不怕累，传播中华传统美德，淡薄物质财富，追求永远的精神财富。

20xx年9月30日，电影《我和我的祖国》正式上映。这部电影是陈凯歌等导演携手众多演员，一起拍摄的献礼片。祖国成立70周年，这是送给祖国母亲的一份礼物。所以这部电影我不得不看。

这部电影是有七位导演拍摄的，他们分别拍了七个不同的片段，但是这些片段串联起来又有同一个主题：那就是从小人物的身上去看祖国的70年发展，虽然这些都是小人物，但是他们参与的都是历史意义重大的事件。

看完电影后，我觉得国家兴衰，匹夫有责。我们没有理由推卸历史的责任。回首昨天，我们的祖国在曲折中走过了光辉的历程，展望未来，我们的祖国正以让世人瞩目的姿态跻身于世界民族之林。而今天，我们每一个中华儿女更应为“中华崛起”而拼搏，用实际行动践行“中华民族之伟大复兴”。

每个人都会热爱自己的国家，则我热爱我的祖国——中国。中国是一个富强，民主，和谐的一个国家。

在这个国家里，我感到十分的自豪。从古代的4大发明至近代的各种仪器，中国创造了多少历史阿!

祖国的风采，辽阔而壮丽，无数诗人下了千古名句。而卧，只能为祖国感叹了。

我热爱我的祖国，你是多么的雄伟，壮丽。

但我还记得，在八国联军的时候，祖国是多么的软弱阿!而如今是多么的强大阿!

自20xx年，奥运会在北京举行。我的心感到无限的自豪。祖国强大了。人们生活水平提高了。

从20xx年四川大地震的时候，我从电视里看到了一幕幕悲惨的景象——一片废墟。我不禁的流泪。但几天后我了解到祖国的强大!因为有强大的足骨母亲;所以四川恢复的个性快。

祖国阿!有多少英雄为了你而献身阿!

祖国最后不失众望，成为了一个大国。我为祖国自豪，骄傲。

电影《我和我的祖国》将于9月30日全国上映，影片的7个故事，都选择了从小人物的视角切入，无论是开国大典前夜为保障顺利升旗争分夺秒的筹备人员，第一颗原子弹爆炸成功背后隐姓埋名、奉献青春的科研工作者，还是北京奥运会期间的热心“的哥”等，《我和我的祖国》通过聚焦祖国高光时刻背后的你我他，勾连起全民共同记忆，打造了一部更接地气、也更有温度的献礼片。

《白昼流星》 讲述了神舟十一号飞船返航的故事。小人物流浪兄弟和退休的老扶贫办主任相逢，而这个时刻返航的宇航员也出现了。白昼的流行划过了中国的蓝天，更是在平凡人的心灵上划起了希望的星火。

我们要明白，中华民族五千年的文明要继承下去，这就需要我们以最灿烂的文章填充祖国宏伟壮丽的篇章，让我们在畅想祖国辉煌的今天，用我们为之不懈的奋斗，让东方巨龙腾飞在世界之巅。

导演唐季礼与成龙合作迄今已有三十年，两人联手创作了多部影视经典，近年更是成为春节档“急先锋”，在这个阖家欢乐的重要档期为观众带来欢乐。电影《急先锋》是两人合作的第九部作品，对于这次合作，唐季礼和成龙均表示《急先锋》是一次“升级”，一众年轻演员加入为电影增添花色，唐导更是笑称“分了一些成龙的DNA给其他人”，打得不要命分一点给杨洋，边打边搞笑分给艾伦，年轻帅气分给朱正廷，母其弥雅和徐若晗两位女生则是性感美丽的重要担当!

现场大哥和唐导回忆起过往合作，成龙笑称跟唐季礼合作“能活下来不容易”，唐季礼则直言“能人所不能，才有成龙今天的成就!”成龙透露，拍摄《红番区》时所受的伤，现在还在陪伴着自己，但正是从那时开始，自己便秉持着“每部戏都全力以赴，才能对得起观众”的拼命态度!两位老搭档现场既“吐槽”又“怀念”，言语中透露出的都是对彼此的关心与满满的默契，也让大家提前看到《急先锋》的火爆潜力。导演唐季礼表示《急先锋》一定会是观众在春节看到的“最棒、最爽、最过瘾的动作喜剧”!

花木兰，一个巾帼英雄，一朵在严寒中依旧艳丽绽放的冬梅，这是多么美丽的女子，这是多么美丽的生命，这是多么美丽的信念。

《花木兰》中的女主角，由赵薇扮演，赵薇用她完美的演技，动人的大眼睛演绎了花木兰光辉的一生。花木兰，不仅仅是女性的偶像，更是全中国人民的奇迹，她完成了一个在封建社会中女性不可能完成的事迹。是的，她是英雄，是永远的英雄。

一将功成万骨枯，成熟总会付出代价。花木兰在一次押送粮草的任务中，急于救出深陷敌阵的文泰，却造成了敌人偷袭粮车的惨重损失。之后，文泰牺牲了，花木兰从一个勇猛的女英雄变成了一个颓废无能的将军。影片中没有太多的台词，多的是一幕幕酗酒、哭泣的画面。花木兰会振作起来吗?将士们会重振旗鼓，重拾信心吗?回答自己便是一阵沉默。

看到这里，我不禁鼻头一酸，花木兰因为自己不能救活文泰而内疚着。这部影片中，或多或少都多了几分爱情的心理，但是，这更体现出花木兰不惜葬送自己的一生幸福，也要代父从军，保家卫国!这是一个多么坚强的女子，即使这些代价都太过、太过沉重，即使做这些决定太过、太过残忍。

我们的女英雄终究还是站了起来，她无比坚定地说：：“逃避，阻止不了战争;害怕，只会让我们失去更多。”这是一句多么震感人心的话语，我的眼睛承受不了泪水的压力，是的，我哭了。不论是谁，都会掉眼泪的，因为那是一个坚定而又孤单到令人心疼的背影，为了人民，花木兰付出了太多，甚至赔上了她的一生。但她，依旧默默地承受这一切，承受别人异样的眼神。

“士兵可以叛我，将军可以弃我，而我花木兰，绝不背叛国家。”这又是另一段感人肺腑的话，铿锵有力的话语，如此坚定的神情，这应该出自一个古代女子的身上吗?我想，花木兰长大了，她已经看惯了生死离别，这些事情对于一个柔弱的女子，该是多么痛苦啊!

看到后来，我便明白了，文泰并没有死，他只是一直躲着花木兰，目的只有一个：让花木兰坚强起来，长大起来。

最后，花木兰带领的军队完成了任务，她拒绝官位，回到家中。文泰也去了村中，这个结局不知是悲，是喜，恐怕这点也是制片人，导演无法诠释的。

看着水中的月亮，那皎皎的清光仿佛是花木兰撒下的热血。

花木兰，不会老，只要有人记得她，她就不会老，因为，她是永远的花木兰!

作为功夫片粉丝，我打十分;除此之外，豆瓣的评分也算是中肯。

总体感受是影片制作十分用心，然而下一部水准以上的功夫片却远看不到踪影。

以下含轻微剧透，慎看。

1. 复刻李小龙参加空手道大赛里面的一些名场面。

2. 李小龙的街头打戏先致敬李三脚，后致敬猛龙过江，最后双节棍结束战斗。虽然有点刻意跟夸张，但龙迷应该会买账的。

3. 叶与万的打戏，两种拳术的特色都表现出来了，最后缡手对推手，带劲。槽点在于万一起手亮了一个单鞭，落了传统功夫片的俗套，生怕别人认不出这是太极。

4. 万女儿被欺，几下混乱的打斗中也用了庇身锤等招式，不刻意，动作设计用心了。

5. 空手道砸场子，罗师傅依旧搞笑担当，后面三位第一位没记清，第二位螳螂拳展现的一般，第三位女师傅的形意拳打出来一些标志性的特色招式，印象中她在一代宗师里面打过八卦掌。而看着传武被空手道一个个的打败，我眼泪差点掉下来。再想想当下，垃圾大师，毁我传武，败坏名声!

6. 万与boss的打戏最具槽点，万前期的特色优势转到后期突然就不用了，打戏的演进落入俗套。

7. 叶与boss的打戏在最后打出了特色，也基本是四部叶问里面最凶狠的叶问了，标指要命。基本体现了陈鑫的太极拳图说里面的“上打咽喉下打阴，中间两肋并当心，下部两臁合两膝，脑后一掌要真魂”。其实整部戏的武打思逻辑还是在一力降十会与如何用技巧去打击弱点之间制衡。

8. 叶问对儿子的感情弧光塑造的比较完整。所谓的贩卖民族情怀可以看成是一个老实人被逼急了而已，不算槽点。

9. 整部戏最大的优点在于剧情相对紧凑，用剧情推动打戏，打戏的结果也作用于剧情，没有出现较尴尬的为打而打，单纯打戏的内在逻辑也设计的比较通顺。

10. 当现在的大多数电影的动作戏都靠剪辑来展现感官刺激的时候，你就会懂得袁八爷为代表的动作指导以及李连杰、甄子丹这样的动作明星可贵之处，设计的好、打得好、演的好真的是挺难的。其实观众们的口味好像也都变了，连当年的接班人吴京也去战狼了，功夫片大概会继续没落下去了吧，哎...

电影《我和我的祖国》由7个故事组成，取材新中国成立70周年以来的7大历史瞬间，堪称祖国繁荣昌盛70年的缩影。七位导演分别取材新中国成立70周年以来，祖国经历的无数个历史性经典瞬间。讲述普通人与国家之间息息相关密不可分的动人故事。聚焦大时代大事件下，小人物和国家之间，看似遥远实则密切的关联，唤醒全球华人共同回忆。

其中一个故事《白昼流星》 讲述了20xx年11月18日的中神州十一号飞船返回舱成功着陆，返回舱仿若白昼的流星滑过草原的天空。导演让小人物流浪兄弟、退休的老扶贫办主任和返回舱的宇航员在那一刻相逢了，白昼的流星不仅滑过中华大地的天空，更是在平凡人的心灵上滑出点燃希望的星火。

年兴则国兴，少年强则国强。我们这些祖国未来的接班人要跟上时代的步伐，要求自己要符合国家栋梁的基本条件!

part1 前夜

在这么神圣的开国大典上导演巧妙的抓住一个亮点，第一面国庆的升起，并且还是第一次用电动升旗杆

泪点一：是在止停球出现锈坏弹掉的后，全城老百姓都将自家有用的和珍贵的物件拿来希望能炼成合金，当清华教授把唯一一块金属元素球拿出来的时候眼泪真的哗的留下来了

泪点二：是登高焊接的时候，就算再恐高也不怕的精神

泪点三：是开国大典的纪录片再现，第一面五星红旗升起来了，那种激动感那种爱国心

part2 相遇

相遇感谢那些为了国家舍弃自己幸福和家庭隐姓埋名的英雄们

泪点一：高远流鼻血时，为了关闭反应堆，不顾危险和核泄漏毅然决然的冲回去

泪点二：一遍遍问护士外面有没有发生什么事，天天期盼着实验成功

泪点三：高远坐在车上，车窗外的人慢慢汇集开始欢呼

虽然我没有被爱情故事给我所感动，但是无名英雄的付出和伟大我着实感受到了，张译演绎的很入心

part3 夺冠

所有的泪点都在黑白电视里历史回顾女排再次夺冠的画面上，上次奥运会女排夺冠的画面还历历在目，守在电视机前的我激动的都蹦起来了，感谢铁榔头，这就是女排精神啊!!!

我只想说一句东东啊～你送个东西要果断啊～几次机会都被你浪费了～狗狗吃腊肉那里整个电影院的人都笑疯了

part4 回归

97年7月1日你回到母亲的怀抱，我们一刻都不能分离，作为80后小时候香港回归的记忆点是最深刻的，当东方之珠响起哭成泪人

泪点一：王洛勇老师说“154年了，我们无法再多等一秒。”并在国歌奏响时深情望着国旗升上去的样子

泪点二：红姐换警徽

泪点三：最后的东方之珠响起

全场都被“报告，额俩也单着呢”给逗笑了，三位军人的扮演者很有精气神，还原了当时的感动，因为最近发生的诸多事感慨万千，只想说我们永远是一家人

part5 北京你好

喜剧的魅力，一个普通离异的北京的哥，在修复自己与儿子关系和帮汶川受难小孩的矛盾中升华了整个主题，感谢每个为祖国建设默默奉献的人们，每一砖一瓦都是劳动人民的力量

前篇笑点密集，葛大爷果然一流，到小孩说出他爸爸在汶川没了以后我就哭了，还有最后小孩的采访，笑中有泪，泪中带笑，小孩儿表现的很自然特别有地气

part6 白昼流星

整个画面特美，特有意境，田壮壮太有感觉了，江珊姐也是，一出来就有戏味，两位小演员也不错，希望大家都能富起来过上好日子

泪点一：载人火箭顺利降落回家时

泪点二：老爷子倒下的时候

part7 护航

帅!特别帅!巾帼不让须眉!女飞行员帅到不行，男飞行员也和男模团一样

笑点都被郭京飞和雷佳音占据了，哈哈哈哈哈哈说完“你天天开飞机”后面停顿的几秒太搞笑了

我爱我的祖国，电影还是值得看的～

感觉这个档期欧豪应该能小火，新生代出现在两部里～黄渤声音有点怪怪的，其实不方言是不是也没什么影响;大家来捐金属万人空巷那里第一次感动，尤其大学教授拿出铬，忍不住了～这一篇结尾放出了真实历史，我是比较喜欢的，以为后面几篇也是一样，但都没有，这里明显感觉是七个故事拼接～同时被科普了原来开国大典在下午，看画面也还是心潮澎湃～

张译是真的好演员，演啥像啥，国防专家也真是需要忍受孤独，值得敬佩;个人感觉任素汐还不错，这种角色还是很适合她的～公交车后面开始出现红旗那段挺好的，终于等到了那个不敢问出口的消息～无名英雄让人感动，放弃一切，把一生奉献给祖国～

冬冬好可爱，眼睛太水灵了，小英雄的抉择也是真的好难，小披肩太帅了，小女孩回来时候，以为他要变人生赢家，但是见到爸爸就忍不住哭的时候也是很真实了，我也没忍住～槽点是最后结尾有点硬凹～大家一起看球也是真的有气氛，那会儿还是郎指导的时代～

谈判接近谈崩站起来直接走太帅了，大国外交就得这样;这篇从一个修表细节引入还是挺有想法的，把民众、警察、官员不同视角连接起来～杜江这里真的好帅，相比朱一龙好太多;自从见过红姐本人之后，更喜欢她，她真是自带舒服又果敢的气质～这篇配合最近的事件真是到位，有警醒作用～

看到写下20xx年一刻就满满自豪感，大概也是因为这是第一个懂事以后真实参与感受到的重大历史时刻～葛大爷真是把无赖搞笑又让你讨厌不起来那个劲拿捏得到位，你大爷还是你大爷～但是这段剧情不太喜欢，怎么说抢票都是没道理的，这样和512联系显得生硬了～

旗长的一句“弟弟懂理”就感受到了厉害，同时教育两个～“白昼流星”即将落地画面出来时候也有点绷不住了，但是后面两兄弟抬凳子有些刻意了～不过演员倒是不出戏，都没认出来是陈飞宇～

宋佳是真的适合这种大气的角色，观察了一下，女飞行员也都基本是淡妆，好评～但是这篇最大的弊病是剪得太乱了，本身有限时长，同时几条线回忆，观感并不好～同时看了机长，对飞行员好感倍增～

每一篇都有槽点，但是瑕不掩瑜，为祖国骄傲～

1964年10月16日，中国第一颗原子弹试爆成功，这也代表中国再也不是任人欺负的国家，有能力保护自己。《相遇》是由张嘉译、张译、任素汐等实力派演员演绎，通过一对情侣的意外相遇，以小见大，致敬那些年的科研人员。

在《相遇》中，张一白将青春爱情氛围融进了国史故事里，他本人认为“这既是保守也是创新”。“拍国史故事，要用我最擅长最有把握的方式拍，这是保守;处理一个宏大的历史题材，选择用恋人久别相遇来激化矛盾，这是创新。”

值得一提的是，邓稼先的夫人许鹿希先生在听闻《我和我的祖国》拍了《相遇》这个故事之后，专门发来寄语：“不要让别人把我们落得太远!一不为名、二不为利，但我们的工作要奔世界先进水平!以上邓稼先说，许鹿希记。”